6个街边的文化画廊，让城市人文气息更浓郁

     

何为文化画廊？      

     

     

19世纪以后，画廊指观众鉴赏美术作品的公开陈列场所，在展览的属性上与美术馆性质基本相同，可能比美术馆规模小，但更有作品或艺术流派的针对性。      

     

文化画廊在城市中的作用？      

     

艺术和文化在当代城市和社区中的重要性是毋庸置疑的，在将艺术和文化引入日常生活中的过程中，画廊扮演着各种角色。      

     

接下来所探讨的画廊是在城市现有的结构中创造出空间的例子。这些例子都经历了一个适应性的更新和建设，成为艺术和文化空间。      

     

01.

FIUFIU画廊， 上海

建筑设计：万社设计/2018年

FIUFIU画廊坐落于上海的愚园路，一条充满传奇的百年老路。在过往曾是租界西洋绅士、洋行买办等名流汇聚之地。如今正慢慢改造成为融合历史、艺术、人文等的上海著名文化街区。

▲建筑街景

万社对这个多功能艺术空间进行了以变换空间为主的设计，使其可以从恬静高级的画廊轻松切换到趣味性互动空间及行为艺术的表演场所。

  ▲建筑立面  

整体空间使用自然白色的调性还原画廊本身干净的属性，沿窗区域的地板使用了调整过的淡黄灰色系的木地板，营造温暖及安静的氛围。

  ▲建筑室内  

FIUFIU画廊设计的一大要点在于其充满各种可能性的空间。

  ▲平面图  

万社设计了可拆卸移动的展板，客户可按照自身的需求通过移动展板的位置跟方向改变各个区域的功能、布局以及画廊客人的游览路线，从而使空间充满变动性以及可能性，满足各种活动的需求。

02.

北京偏锋画廊，北京

建筑设计：建筑营/2022年

偏锋画廊于2009年入驻北京798艺术区，是中国最早推动抽象艺术研究与发展的重要艺术机构之一。

  ▲临街立面

在长足发展的十余年之后，画廊主理人决定邀请建筑营对其空间进行重新改造设计，以进一步完善使用功能，应对未来的发展需求。

  ▲接待区

设计在既有建筑形式与结构的基础之上，以“光的漏斗”为概念，打开原本封闭的盒子，引入多层次的光，并重新梳理功能流线与结构材料关系，营造自然、开放、高效的艺术展览、会客和办公空间。

  ▲主展厅

在临街的建筑立面上植入了两个梯形体量，成为方盒子向外翻开的窗口。一个作为入口门厅链接了建筑和园区街道，另一个梯形体量则作为飘窗为办公区带来自然光和街景。

▲剖面图

建筑在采光、空间等中大量运用梯形的元素，并延续旧建筑的混凝土作为材料，在满足画廊空间使用需求的基础上，塑造其独特的空间感染力与识别性，以此实现画廊品牌的加成。

03.

KennaXu 画廊，深圳

建筑设计：DA INTEGRATINGLIMITED/2019年

这座建于90年代老社区中的住宅是画廊主理人Kenna Xu从小生长的地方，连结了他对于深圳城市的深厚情感，并孕育了他期望打造一个立足于本土，面向国际的当代艺术画廊的梦想。

  ▲建筑外部及周围景观

DA INTEGRATING LIMITED 在思考画廊和艺术空间的关系下，看到了画廊作为公共空间的更多可能性。而社区中住宅的位置恰好交融了生活气息与自然生态，使艺术审美与学习成为生活的一部分。

  ▲建筑外部空间

  ▲建筑室内

开放且丰富的空间，是KennaXu画廊的关键词。建筑在立面上沿用“框”的概念与全玻璃隔断融合，形成了通透开放的空间，让阳光、绿树、繁花与鸟鸣自然渗透，将视听觉艺术轻松融合在一起。

  ▲剖面图

探寻不同空间的连接性与结构之中的关系，架构出了一种既连接又交叉的空间形态，打破了场景的扁平化，让这里成为一个自由、开放且具有生活人文气息的画廊空间。

04.

272 画廊，佛山

建筑设计：现在建筑工作室/2020年

项目藏于佛山禅城中心的垂虹社区，离本地的民俗宗教文化中心——祖庙约步行十五分钟范围内。坐落的街区由多个群组住宅小区组成，多为四至五层高的砖混结构建筑，建于上世纪八十年代。

  ▲建筑外部夜景

附近有社区公园、学校、市场、咖啡店、及各种类型业态的小商铺，生活气息浓厚。

▲建筑室内

在资源日渐紧缺的景况下，城市里“旧的部分”再利用，成为一个需待解决的问题。272画廊是在此背景下，一个建筑再利用改造计划。

▲建筑室内

建筑师重新评估了这栋住宅，目标是清晰且精确地以最少干预程度，达成一种新旧之间、相互依赖的亲密性，创造一个和谐的空间氛围以适应新的需求，展示出同类型旧空间能达到某种新的可能性。

▲轴测图

作为一个旧建筑改造的项目，现在建筑希望能以“最小化”的干预来建立新的空间秩序。通过消解门这一元素，形成了一体化且具有流动性的空间，令空间关系变得平等，增加了展览和游览的灵活度。

05.

Storefront 艺术与建筑图书馆，纽约

建筑设计：Abruzzo Bodziak Architects/2018年

Storefront for Art and Architecture 由 KyongPark 于 1982 年创立，其独特的立面本身就是一个展览平台。

  ▲建筑沿街立面

这是一个探索和理解建筑环境的中心，将艺术家、建筑师、设计师和其他创意专业人士与普通公众聚集在一起。

  ▲建筑街景

2018年，Abruzzo Bodziak Architects建筑事务所为纽约的Storefront艺术与建筑画廊的展览“尚未被书写的建筑之书”设计了一组相关装置。

  ▲建筑立面的书架装置

  ▲建筑立面的旋转装置

  ▲平面图

建筑可旋转的立面十分有趣，设计师通过此种方式，创造出了灵活多变的空间，同时也使其介入人行道所属的公共空间领域，从而为展览提供一个更大的公众平台，来促进市民的参与和对话。

06.

Underdogs画廊，里斯本

建筑设计：FURO + PedritaUnderdogs /2017年

在2014年为Underdogs设计艺术商店的过程中，项目组再次会面，对艺术画廊的总部进行翻新，这是一个由废弃仓库改造成的画廊。

  ▲建筑立面

画廊与艺术界有着密切的联系，展出葡萄牙和国际艺术家的作品，同时促进艺术家、公众和城市之间的关系。

  ▲建筑内部

  ▲平面图

  ▲分析图

翻新项目保持了画廊原有的布局，并在空间中央引入了一个长方体体量作为办公室，从长方体上的圆形洞口望出去，可以看到入口处的风景，增加了空间的丰富度与趣味性。

结语

在文化画廊这种艺术和文化的关系中，城市受益良多。

文化画廊为公众在社区中参与、辩论、对话和会议提供了空间，培养了公众的归属感和认同感。画廊还能够激发公众对艺术以及与周围社区和城市相关的不同主题的欣赏。

此外，这些空间通常伴随着其他用途，如咖啡馆、书店、图书馆和活动空间等，吸引其他市场和更多不同的人。

它们提供了一个从城市的喧嚣中逃离和休息的空间，同时也为集体和个人创造了进步与反思的空间。

也许你偶有一天上街，就会遇到它们。