现代建筑设计思想的演变

第五篇相关艺术的影响
　　在过去一个世纪里，有三个主要的建筑形式灵感的直接来源：第一、过去传统建筑的权威（它导致复古主义）。第二、用功能的比拟来避开这种权威的愿望（它主要影响到设计）。第三、以理性为根据，依*对构造部件的挑选（它导致折衷主义与理性主义）。但是，所有这三种宗旨全没有对想出新奇形式的灵感提供任何真正的来源。因此，认为新奇是建筑本质的那些人，经常被引得向其他的艺术动脑筋了。
　　文学和评论的影响
　　某些与现代文学有关的基本概念以及文学评论所引出的建筑评论，都对建筑的发展产生了一定的影响。首先是对于“美和丑”的概念。正如文学作品对于美丽、丑恶、高雅、粗俗的描绘，建筑同样也可以带给人们以不同的心理感觉。美感与美丽概念的分离，使艺术中出现了表现丑陋的作品，庄重、高贵、严肃不再是建筑的评论标准。其次，现代一个更敏感、但更普遍的文学影响，就是渴望去表现真诚，它与真实不同，是一个主观的概念，使人想到在艺术家与其艺术作品之间的诚实关系。然而，一个不利的因素：一位建筑师越是力求他的建筑真诚，就越难使它与其环境调和。因为真诚，作为一个个人信服的事情，对外界的奴役是受不了的。
　　工业设计的影响
　　德国工艺美术运动发动以后，人们普遍将设计椅子的能力是具有建筑才能的重要证据。于是，在建筑设计中，越来越多的出现家具似的形象。
　　绘画和雕塑的影响
　　应该说，在20世纪20年代至60年代，对于建筑影响最为显著的，无疑是绘画和雕塑。马列维奇的“至上主义”，康定斯基的“表现主义”，蒙特里安的“造型主义”，“立体主义”对于柯布西耶“纯粹主义”的作用，作为俄国一种现象的“构成主义”。。。。。。这些对于建筑的影响都可以渗透到现代主义的各个方面。
　　新的空间观念
　　在将建筑解释为房屋的艺术的时代里，对古典主义的理论家们来说，有关的是结构，而这并不一定要指围起的空间，也同样可以是像方尖碑或凯旋门那样的实心物体。直到18世纪中叶，作为引进浪漫主义花园的结果，才第一次改变了人们的看法，空间才逐渐成为设计的主角。因此，才出现了赖特、密斯、吉迪恩等对于空间问题的研究，这些促使了现代建筑的飞速发展。

第四篇理性主义
　　理性主义
　　这章也是柯林斯论述的重点内容，在他看来，只有理性主义才是现代建筑演进的基础，其它所进行的各种尝试归根到底要回到着这条路上来，应该说，从此现代建筑选找到了明确方向，开始迅速发展了。
　　谈到理性主义，不能不提到当时土木和军事工程师的影响，直到1880年，他们对建筑的影响应该说主要是在于其理性态度的榜样，而不在于他们对新材料的应用，以及我们应该主要关心的正是这种理性主义。
　　理性主义的定义：所有法国哥特主义者、古典主义者和折衷主义者所普遍具有的信念，其大意是说建筑是装饰的或被装饰的结构物。更明确的说是这样一种信念，即建筑形式不仅需要理性来证明是正当的，而且只有当它们是从科学推导出其法则时，才能证明是有理的。
　　此定义源自本书，不知是翻译的问题还是我的理解力没有达到一定的深度，总觉得不是很明确，应该说把我原有的观念推翻，而且更让我糊涂了。首先这样一种观念是“所有法国哥特主义者、古典主义者和折衷主义者所普遍具有的”的吗？为什么是“法国哥特主义”，不是英国或其他什么国家？哥特和古典主义建筑还算好理解些，可折衷主义建筑往往带给我们的不是结构上的真实，确实更多的装饰意味？还有，对于“从科学推导出其法则”一说，我理解是从结构推导，但是必定存在它的对立方面，是浪漫主义吗？可是浪漫主义的创作源泉又何尝不涉及到以上提到的三种主义呢？
　　本部分的最后一章提到了一个相当有趣的现象，就是照片的使用人为的妨碍了建筑的标准化，因为从各种杂志上很容易将两座建筑进行对比，这也就使建筑师更加觉得“独创性”的必要，我像这可能也是当时人们猎奇心理和达达主义出现的促进因素吧。