大师的设计观 { 靳埭强 }（一）（转）

　　靳埭强在平面设计界是当之无愧的大师级人物。他曾获得过300多个设计类的奖项，其中很多是国际平面设计界一流的大奖。1999年靳埭强因为对设计界的杰出贡献，被授予香港紫荆勋章。
靳埭强特别强调设计师的专业精神，他认为漂亮的设计并不一定是好的设计，最好的设计是那些适合企业、适合产品的设计。靳埭强是靳与刘设计顾问公司创作总监，靳与刘设计顾问公司是香港一流的设计公司，为无数企业进行过包装设计。靳在80年代初设计的中国银行的行徽至今仍然被视为典范。
企业就是品牌
　　靳埭强认为，成功的企业必须要有良好的品牌形象，而企业本身是良好的品牌形象的基础，作为企业，应该有真的形象、真的体质，应该有清晰完善的理想和目标，以及美的内在和外在。而作为设计师，则必须了解企业的这些特点，了解企业的本质，确定企业的文化，塑造企业的真形象。
同时他认为，设计不单是企业促销的工具，更重要的是为企业塑造形象，准确地传达企业的文化精神。设计一方面发挥其商业功能，达到应有的市场效应；另一方面又能蕴涵比较深厚的文化素质，为企业建立一个正面的视觉形象。靳在给企业设计的过程中，也是按照这个原则来进行的。
设计要了解市场
　　靳埭强特别强调设计师的专业精神，他认为漂亮的设计并不一定是好的设计，最好的设计是那些适合企业、适合产品的设计。靳埭强设计的猛龙牛仔就是这一宗旨下的传神之作。"因为美国以出产优质的牛仔裤而闻名，所以我们在设计的过程中为猛龙牛仔的形象增加了美国色彩。同时在其外包装上增加了充满节日气氛朱古力形象，使得这个包装有了浓郁的人情味。"新的包装推出来后，猛龙牛仔的市场迅速打开，现在猛龙牛仔已是香港人过节送礼的佳品。
靳认为一个好的设计师不仅应该掌握现代的设计语言，还应具备市场分析能力，对市场有敏锐的触觉，为产品进行市场定位，这样才能创造出出类拔萃的品牌形象。
融合中西的设计理念
　　靳埭强主张把中国传统文化的精髓，融入西方现代设计的理念中去。靳强调这种相融并不是简单相加，而是在对中国文化深刻理解上的融合。例如中国银行的标志，整体简洁流畅，极富时代感，标志内又包含了中国古钱，暗合天圆地方之意。中间一个巧妙的"中"字凸现中国银行的招牌。这个标志可谓是靳埭强融贯东西方理念的经典之作。
裁缝出身的靳埭强坦言自己"并不是很聪明"，创作灵感主要来自平常生活中的发现。靳埭强说："我不是天生的设计师，只是自然地从生活中培养潜能。热爱生活帮助我领悟宝贵的人生观，同时给予我神妙的创作动力。
未来的设计在大陆
　　靳埭强认为现在亚洲的设计，除了日本，就要算香港，若论将来的发展，中国大陆有很大的潜力。开放了15年，中国的现代设计也发展了15年左右，21世纪，中国人的设计力量很可能就在大陆，香港年轻一代的设计师若不是努力不懈，将来必将被同辈的的大陆设计师所超越。
靳埭强认为深圳和广州集中了内地一流的设计人才，但设计师工作的环境，包括社会对设计行业的认同，还有一段长路要走。靳埭强一直呼吁在广州建立一个具有世界先进设计水平的设计中心，目的是"为了给设计师们一个更好的发展环境，帮助更多的广东企业打造优秀品牌"。
靳埭强希望继续为中国的设计事业作一些事，希望中国能有一本真真正正具有权威、又在国际上占有重要地位的设计刊物，将世界的设计信息带到中国，亦将中国的好东西推广出去--作为桥梁，增进互相交流，提升中国的设计到国际水平。
设计是为他人度身订做
　　靳埭强说：做裁缝是注重为他人度身订做一套衣服，是要别人穿起来舒适，看起来美观，又合他的心意。这套观念是一个设计师亦须要有的。你要为别人--消费者或者委托人去创作一件设计品，是要满足他，而不是为了自己而做。正如裁缝做的衣裳须要适合别人的身材，不是做来自己穿。我很容易明白这套观念，我不会好似一个艺术家只是自持有艺术气质而去设计，我会为委托人度身订做一件适身合体的设计。
　　平面设计正在走进我们的生活，成为大众文化越来越重要的组成部分和整个社会审美水平的显著标志之一。有些好的平面设计还能让人产生美的震撼，平面设计师韩家英就有过这样的体验。二十年前他第一次看到一幅国外平面广告作品，就立即为它的新颖画面所打动。现在，他也成为一名优秀的平面设计师。从1995年开始，几乎每年都有作品在国内和国际一些平面设计年展中获奖。2000年日本富山国际海报三年展是国际平面设计协会认定的世界一流水准的赛事。韩家英的作品获得了铜奖，这是年轻的中国平面设计师第一次在这项大赛中获奖。韩家英也在用自己的作品打动客户，打动消费者，打动那些曾经感动过他的国际设计大师。
　　解说：一张随手拿来的《股市信息报》，一个废弃的灯泡，这是韩家英为一家文化刊物的封面设计时用的材料。作为一个平面设计师，他一直希望用一种平和的心态去发掘隐藏在生活中的美。而十年前，韩家英刚开始从事平面设计时给公司设计了一份黑色封面的挂历。当时的他更喜欢用异常的图形和色彩来表现自己的与众不同。
　　韩家英：我就希望透过这些表达一种独特的一面。当时的深圳，铺天盖地的各种各样的美女或者是高楼大厦的挂历。当时他们还包括那些领导都是觉得“哎呀，那这样的封面不行，这送给人家客户，人家肯定不愿要。过年用一个黑皮的挂历肯定是不行的。”当时我们就坚持，当时急于让别人肯定自己，就是我做的东西是非常好的，而且这种愿望是很强烈的时候但是你却受到很多阻碍，这个时候是很痛苦的。当时是很难受，其实后来发现这种表现其实是有偏颇的。就是说我们只是抱着一种理想的美，对美的一种追求，而不是说，作为设计实际上它需要的是和别人沟通。就是说你想传达给谁，把这个东西传达的这个人，他能不能看懂这种语言。他听不懂这种话的话，实际上你做的这东西好，也是没有用的。
　　解说：韩家英1986年毕业于西安美院装潢系，当过4年的大学教师，29岁那年来到深圳。这个当时中国最具商业气息和开放意识的城市给了他前所未有的发展空间。韩家英从不刻意去凸显自己的艺术个性，但在他的作品面前，很多人读懂了他的艺术感受，他的生活理念和他对现实的躁动和思考。
　　韩家英：作为我个人来讲应该是比较中庸的，不会说很极端的特别愤世嫉俗的去对一个事情，觉得这个事情是不对的或者是不应该这样，一定要改变。我希望透过一种你自己的不断的努力来渐渐地去转变这种东西。我觉得这么多年，实际上我觉得我这样做反而做到了。有些人比方说，在面对一个设计的时候，面对一个客户的时候，因为他不接受你的方案，然后你就跟他要针锋相对地去对抗。而且这种对抗结果就是说他更加无法理解你，更加不能接受你的东西了。因为做设计就必须要面对这个东西。
　　解说：在商业社会中，艺术是迎合时尚还是绝不妥协，也许很多艺术家都有过这样的迷茫，而韩家英觉得，平面设计是一种大众化艺术。如果你没有创造出让别人和自己都能接受的作品，应该先反省自己的功力。