实习报告——中国西部考察报告书（下）

PS. 用精神分析美学解释莫高窟人物壁画及雕塑

宗教信仰无疑属于深层次的精神或心理活动，精神分析在某种意义上确实推动了宗教心理的研究。
由于佛教对性的压制，创作者的性压抑很容易在宗教画像及雕塑中寻找替代性满足。
达利在“圣.约翰十字架”一画中体现了现代感和虔诚的宗教化，但其骨子里还是透着达利身理上的缺陷和这种缺陷的转化，也就是精神分析中所提到的“升华”。
弗洛伊德提过文艺的基本功能在于创作者可以舒解自己潜意识里被压抑的部分。
就隐藏性的特征来说，最特別的是佛有“马阴藏像”，意指其性器可以密隐收藏，好像马阴通常隐藏在体内，此相的用意是指佛能断除邪婬、救护怖畏而生成
在实际的造像中因佛穿着衣服而不被表现，再加上经典原意即指密藏于体內，所以即使薄衣帖身的佛身像，也没有隆起的造型体表现出来。而也正是这一点反映出了创作者对男性生殖器的嫉妒，转而表现在拒绝刻画男性的基本特征。
壁画里所描绘的佛的形象并不都是完美的。在魏晋甚至到了盛唐时期，佛的形象很多都是被妖魔化或者说是被丑化了的。黑色的皮肤、白眼珠子，等等是常见的表现形式。这在一个侧面反映了创作者潜意识里对佛的恐惧和敬畏。这里面也有俄狄浦斯情结的作用，即出于对父亲的恐惧转而对其演变而成的神的形象进行丑化。
而随着时间的变迁，佛的形象渐渐世俗化、人性化，甚至女性化。
艺术活动的驱动力是被压抑的无意识欲望。佛像的女性化可能正是由于创作者对宗教性压抑的一种反抗的冲动。这种本能冲动的升华导致了佛的形象的女性化。创作者把把自己对女性的潜意识的幻想转移到了作品中去从而得到替代性满足。另一方面，佛的女性化也正反映了男性把女性二分的这一事实出于主体对客体的欣赏。
由于道德伦理及宗教的制约，壁画的创作者被“自我”控制着，不可以在佛的形象上彻底的释放“本我”。
隋唐时期的壁画中女性化的佛往往很是粉嫩和肉感。其唇部的刻画很有意思，嘴小，但是丰满，且唇形明确、撩人。由于唐代在性问题上的态度暧昧和放松，可以看出宗教美术在其表现方式上也越来越大胆。唇所隐喻的对象不言而喻，它所包含的创作者潜意识里对性的欲望也是很明显的。

(五)墓葬艺术

用这样的标题似乎有些不妥，但也没有什么不对。
魏晋墓和秦王陵是我们此行所遇到的唯一两个墓穴。深入十余米深的魏晋墓确实让人感触很多，与看书不同。想其原因，大多数建筑物我们都在平时亲身体验过，再在书本上看到同类别的，也可以想象其大概。而墓穴，我们从没有亲身经历。
魏晋墓中的砖画的确生动，且造型简洁、笔法流畅，其结构虽小，倒也考究。但与秦王陵相比，顿感穷酸。其实谁不想死后住的地方金碧辉煌呢？
我小时候倒是见过土葬。其墓室也就是一方坑，棺材周围好像摆了五谷杂粮，再别无它物。墓葬艺术看来再无前景。加之土葬已被禁止，等我们死后就只能化做灰，委身于一小盒内了。想一想，觉得郁闷。倘若可以风光大葬，死倒也不可怕。死亡是生命的一部分嘛。汉之前的皇帝对死都是不忌讳的，出行时都带着自己的棺材。可后来世俗生活风行，提倡享受今生的多了，对死亡，却开始恐惧起来。
提到再无墓葬艺术，确实可惜。不过想想，何必呢？已经过去的就让他过去吧。就像古建筑一样，已经逝去的形式，何必还要提倡发扬？这又与鞭尸何异？
以墓穴的章节作为报告的结尾，虽不吉利，却有意义。
秦王陵灿烂辉煌，惊世骇俗，但那只是过去。虽被我们定义成永恒，但它更大的意义却是一个时代的终结。

总结：

戈壁的落日伴着大漠的孤独，那段时光会让我永生难忘。很多观点和看法可能会随着时间慢慢改变，但这段经历却停留在记忆中再不会褪色。感谢母校给了我一次用一种以后可能再也不会有的眼光和心境去看去体会事物的机会，让我体会到昨日和昨日所堆垒起来混成一片的历史是那么的结实又那么的缥缈，而我们每一个人站在每一天的每一个时候里都是那么的主要，又是那么的渺小和无能为力。
然而重要的是，这种迷茫和懵懂却间接的给了我寻找答案的力量和直接的突破自我的启发，让我知道我原来是那么的热爱着生活。当我们看待一个具体的事物或者事情时，我们看到的不是别的，恰恰是我们自己。因为我们是在从我们自己的角度去看问题，用我们自己的观点去诠释问题。回顾西部之行，有得有失。得到的，是对一些事物的新的看法和解释；失去的，当然是我旧有的对传统文化的没有依据的肯定和否定，也就是那个游离在理智和情感、理想与现实中不知方向的自我。
经济上要全球化，文化上就不可能独立。清政府又要搞立宪又要提“自强”，说什么“中学为体，西学为用”，二半调子，一事无成。经济上被抛弃，文化上注定要没落。敦煌在失去它的要塞地位之后呈现给我们的是一片苍凉，相比之下在其发达时期外来文化却不断作为补充元素被其吸收和扬弃。我们在经济发展上有近两百年的停滞，文化上自然会发展缓慢。何况工业革命带给人类的是一种几乎全新的文明。我是不同意“文化上没有差距，只有差别”这一说法的。落后就是落后了，经济上都承认落后了，还说自己文化上自成体系博大精深之类的话干吗？当你只能拿着几千年前的东西对着别人炫耀时还不能意识到自己现在什么都没有吗？吸收外来文化是必然的了，而且与在传统中吸收所谓精华相比是当务之急。有人会用文化是一脉相承的观点来反对，那么去看看敦煌，看看这个不同文明交融的产物，看看它停止交流后的止步、衰败和死亡。再看我们的南京，短暂的民国时期中西合璧的建筑也是那么的漂亮，可转眼又成了文物。建国初期的封闭再次扼杀了我们与西方在文艺上的交流。明治维新以后，日本在经济和文化上远远把我们抛在了后面。我们可以嘲笑他们没有历史、没有自己的传统文化，可我们现在有什么？我们那有着辉煌历史的帝国早已随着北洋水师的战列舰一起沉没了……
我们的民族现在又开始后知后觉，知道要搞现代化了。而现代化就是全盘西化。不仅是经济上，文化艺术上也是如此。抛开历史的沉重包袱，我们才能真正的接近现代主义。但一定不要忘记，那个被我们暂时抛弃的过去，实在太沉重……