土木在线论坛 \ 站务休闲 \ 闲聊茶吧 \ 青铜器的艺术价值

青铜器的艺术价值

发布于:2006-01-27 15:40:27 来自:站务休闲/闲聊茶吧 [复制转发]


青铜器,刻饰画,雕楼细,图案华;
攻战图,构思佳,水陆战,人复杂。
有格斗,有射杀,擂战鼓,战船划;
三百人,场面大,形态活,美入画。
  在新石器时代的晚期,辛店和龙山诸文化遗址中,发现了我国最早的青铜器,它是器物,又是工艺美术品。常见的青铜器饰纹,有晏吞纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹等,也有用人体作为装饰的花纹。双夔合成的容谷纹,尾部多上卷,极富美观。

“司母戊”铜鼎(商;中国历史博物馆)
  青铜器物上的装饰画,主题约可分为两类,一是描写贵族生活中的礼仪活动,如宴乐、射札、表祭等:一是描写水陆攻战等。赵固出土的《刻纹铜鉴》,集中表现了贵族生活的仪礼活动。图中的建筑物大约是宗庙或社,向两侧铺开了表祭、献禽、焚田、狩猎和罗网捕鱼等活动,成都百花潭出土的《嵌错图像铜壶》,有三种画面,第一层右图是所谓《竞射图》,左图是所谓《采桑图》;描写妇女登树采桑的场面,大约是表现诸后妃所行的采桑之礼。另一组持箭射侯(靶)的画面,表现了贵族“射礼”的活动:其中还有一个短装人,半跪献弓,无疑是制弓的工匠。《燕乐画像椭杯》表现了丰富的宴乐活动。高台建筑中正在饮宴,有捧豆、取肉、持勺取酒、受酒、持斛饮酒等情节。建筑侧面有鸣钟、击鼓、抚琴及舞蹈等活动。


四羊方尊(商;中国历史博物馆)   另一类是描绘水陆攻战的图象,以山彪镇出上的《水陆攻战纹鉴》为代表。其他百花潭铜壶,故宫《宴乐铜壶》都有表现战争景象的图画。这些画幅中,有水陆交战、坚壁防守、云梯攻地等情节。还有描绘水战、陆战的阵势中,表现了冲锋击杀攻坚的细节。士兵有的执剑和戟,有的持戈和矛等,形象生动。洛阳金村出土的一面错金铜镜上的图象,还表现了骑兵使用短剑的情况。这些战争的图象是很真实的。它是各国诸侯贵族所发动的攻城掠地的记录,是春秋地国之际新兴的封建地主阶级意识形态的表现。
  铜器物上的装饰画,表现方法是很丰富的。从刻画人物形象的特点来说:(1)动作性强。每个人物都有一定的动作,射箭、执戈、划船、击钟、舞蹈等,都不是静止的,给人以舞蹈化的感觉。人的动作又借助于手中的器物,每个人物手里几乎都拿一件器物。如射箭者执弓,舞蹈者执矛等。即令是不拿工具的采桑者,也以手接触桑枝为媒介。宴乐中有持酒具者与未持酒器者,均以授受的活动来表现。(2)概括性强,对人物形体的刻画,十分简练。一般体态修长,武士腰宽,舞蹈者腰细。武士的四肢结构鲜明,给人以力的感觉。而且在《水陆攻战纹鉴》上,就画了29O多个栩栩如生的人物,形象生动活泼,情景真实协调,真实地反映了生活。这些艺术手法,给汉画石刻、砖刻以很大的启发和影响。



1138347608595.gif

全部回复(5 )

只看楼主 我来说两句
  • yanyan20332033



    单盘
      春秋前期此盘为盥洗器,浅腹,直壁,平底无圈足,三蹄足式。外壁刻有精美花纹。




    青铜盘 西周 直径 44 厘米




    墙盘
    西周中期 16.2X47.3X8·6厘米
      盥洗器,双附耳,圈足。腹饰垂冠分尾长鸟纹,圈足饰窃曲纹。腹内底有铭文284宇,宇体秀美规整。墙盘铭文具有极其重要的史料价值。与此盘同出的铜器共103件,均属微氏家族器具。




    嵌银丝八宝纹盘 清 23.7X1·5厘米
      在铜盘的内壁上,依据八宝、团凤及缠枝花卉等图案,堑出细细的阴槽,再嵌入银丝,这样红褐色的盘体与银灰色圆转流利的线条,相映成趣。富丽华美。器底嵌银丝 “石叟”名款。



    2006-02-04 21:02:04

    回复 举报
    赞同0
  • yanyan20332033
    中国文明的瑰宝
    2006-02-04 21:01:04

    回复 举报
    赞同0
加载更多

闲聊茶吧

返回版块

114.52 万条内容 · 196 人订阅

猜你喜欢

阅读下一篇

古代绘画欣赏

隋唐绘画 展子虔的《游春图》是我国存世最早的一幅真正意义上的山水画,它以描绘贵族游春情景为主要表现内容。画面山形耸峙,水波浩淼,万木复苏,祥云涌动。游春的男女纷纷涌向山间水湄,他们有的骑马伫立水滨,有的乘船泛于水中,有的在岸上迟疑不进,有的望春波翘首待渡。山深水阔之间,游人散布于各处,不能一一计算,也不必一一计算。总之,人的活动与山水的境界交相映发,将一个“春”字抒写得淋漓尽致,无处不在。画面整体上以大对角线构图,青山与坡岸的对峙与开阖,春水的自右下向左上流动,右上斜角的实则虚之与左下斜角的虚则实之,变化有法,激活了潜藏在山水和山水画之间的生命力,带来一片生机盎然的景象。画面采用俯视法取景,将远景、近景一同向中景聚拢,使各种景物完整地统一在一个画面中,获得一种“咫尺千里”的艺术效果和品赏趣味。全图在设色和用笔上,颇为古意盎然。画中色彩的使用,因为要强调春山春树的青绿,故而形成一种特有的风格,被人称为“青绿法”。又由于画面效果金碧辉煌, 画法为后世所发展,所以又称“金碧山水”。画中的山峦树石皆空勾无皴,仅以色渲染,而其用笔则甚细且又极富变化。在画山上小林木时,径以赭石写干,以水沈靛横点叶,大树多用勾勒。松不细写松针,直以苦绿沈点,等等。远山树木,亦以细笔勾出再填深绿,树叶多为类叶,或以色写,或墨勾填色。整幅画在青绿金碧的大背景上点出红艳之色,极富意趣。而勾画山水树木的古拙之笔与勾画人物、水波的纤细流畅之笔相结合,益见得意态万千。《游春图》超越了以前“人大于山,水不容泛”的山水草创阶段,将中国山水画的发展推向了一个新时期,其自身的艺术价值,亦是辉耀千古。

回帖成功

经验值 +10