浅谈意大利园林（研究过去的找到现在的）

浅谈意大利园林


意大利是拥有世界遗产最多的国家，除古罗马遗址等众所周知的文化遗产外，还有一些人工景观因其设计和建造的巧夺天工而被联合国教科文组织列为世界文化遗产。学习研究意大利园林对我们了解西方园林及从其中学习众多造园元素是有意义的。
1、东西方两种园林风格的比较
　 1．1、东方风格：
　　东方园林以自省、含蓄、蕴藉、内秀、恬静、淡泊、循矩、守拙为美，重在情感上的感受和精神上的领悟。哲学上追求的是一种混沌无象、清净无为、天人合一和阴阳调和，与自然之间保持着和谐的，相互依存的融洽关系。对自然物的各种客观的形式属性如线条、形状、比例、组合，在审美意识中不占主要地位，却以对自然的主观把握为主。空间上循环往复，峰回路转，无穷无尽，以含蓄的藏的境界为上。是一种摹拟自然，追寻自然的封闭式园林，一种“独乐园”。其中某些流派如日本园林还将禅宗的修悟渗入到一草一木，一花一石之中，使其达到佛教所追求的悟境，在一个微小的庭院里营造出内心的天地，即所谓的“一花一世界，一树一菩提”，其抽象意味的浓重已达到了一种超出五感的直接与自然相溶的默契，把人引向内省幽玄的神秘境界。东方的古典园林富有诗情画意，叠山要造成嵯峨如泰山雄峰的气势，造水要达到浩汤似河湖的韵致。这是为了表现接近自然，反扑归真的隐士生活环境，同时也是为了寄托传统的“仁者乐山，智者乐水”的理念。仿造自然，但又不能过分矫揉造作。在这样的园林中，可以达到“身心尘外远，岁月坐中忘”的境界，追求的是“抱琴看鹤去，枕面待之归”的生活以及“野坐苔生席，高眠挂竹衣”的趣味。东方园林的石有情，水有情，花木也有情味意趣。窗外路出树木一角，便是折枝尺幅，山涧古树几株，修竹一丛，乃是模拟枯木竹石图。东方园林妙在含蓄和掩藏，所以有“庭院深深深几许”；东方园林精在曲折幽深，小中见大，因而有“遥知杨柳是门外，似隔芙蓉无路通”。
　　1．2、西方风格：
　　西方园林则表现为开朗、活泼、规则、整齐、豪华、热烈、激情，有时甚至是不顾奢侈地讲究排场。从古希腊哲学家就推崇“秩序是美的”，他们认为野生大自然是未经驯化的，充分体现人工造型的植物形式才是美的，所以植物形态都修剪成规整几何形式，园林中的道路都是整齐笔直的。18世纪以前的西方古典园林景观都是沿中轴线对称展现。从希腊古罗马的庄园别墅，到文艺复兴时期意大利的台地园，再到法国的凡尔赛宫苑，在规划设计中都有一个完整的中轴系统。海神、农神、酒神、花神、阿波罗、丘比特、维纳斯以及山林水泽等到华丽的雕塑喷泉，放置在轴线交点的广场上，园林艺术主题是有神论的“人体美”。宽阔的中央大道，含有雕塑的喷泉水池，修剪成几何形体的绿篱，大片开阔平坦的草坪，树木成行列栽植。地形、水池、瀑布、喷泉的造型都是人工几何形体，全园景观是一幅“人工图案装饰画”。西方古典园林的创作主导思想是以人为自然界的中心，大自然必须按照人的头脑中的秩序、规则、条理、模式来进行改造，以中轴对称规则形式体现出超越自然的人类征服力量，人造的几何规则景观超越于一切自然。造园中的建筑、草坪、树木无不讲究完整性和逻辑性，以几何形的组合达到数的和谐和完美，就如古希腊数学家毕达哥拉斯所说：“整个天体与宇宙就是一种和谐，一种数。”西方园林讲求的是一览无余，追求图案的美，人工的美，改造的美和征服的美，是一种开放式的园林，一种供多数人享乐的“众乐园”。
归纳起来，我们可以看到东方园林基本上是写意的、直观的，重自然、重情感、重想象、重联想，重“言有尽而意无穷”、“言在此而意在彼”的韵味；而西方园林基本上则是写实的、理性的、客观的，重图形、重人工、重秩序、重规律，以一种天生的对理性思考的崇尚而把园林也纳入到严谨、认真、仔细的科学范畴。

3、意大利巴洛克式造园
15世纪初，在人文主义运动的促进下，蓬勃兴起的复古运动，促成了以佛罗伦萨为中心的别墅建筑的盛行。到了16世纪，文化中心移至萝马，这里的别墅庭园全都变成了意大利式的，盛开了绚丽的庭园文化之花。当造园处于这种最盛期的时候，与庭园密切相关的建筑和雕塑的最盛期已经过去。这就产生了一种叫做“巴洛克”的倾向，出现了所谓的“巴洛克式庭园”。造园的最盛期，比建筑的最盛期，约迟半个世纪，大致出现在16 世纪末至17 世纪。
就建筑上的巴洛克式来说，它首先是与16世纪中叶的学究式（Academic）倾向相对抗而出现的。尤以米开朗琪罗的影响最大，其特征是脱离明快的整齐美，很繁琐，过于表现多余的细部技巧，喜欢用曲线的集群以引起嘈杂的效果；装饰多使用灰泥雕塑、镀金的金属零件、有色大理石等材料，以求产生那种出人意料的豪华感。被看作巴洛克式的创始者的建筑家维尼奥拉（Giacomo Barozzi da Vignola ) ，自16世纪中叶开始，连续建造了“法尔尼斯别墅”、“巴巴•久利奥（V . Papa Giulio）别墅”和“朗脱别墅”。这些别墅都突出了自由革新的风格，从而使那些别墅都带有巴洛、克的倾向。然而由同一作者建造的别墅庭园，在基本构思上，没有任何足以区别于巴洛克式的变化，而都表现出文艺复兴式的特征；其中“朗脱别墅”作为完成期的杰作，即使被看作是纯粹的巴洛克式庭园，也与前者类同。因此说，庭园上的巴洛克式，只在细部上表现其特征。
3．1最早的巴洛克：“庭园洞窟（grotto，或称洞室、岩洞）”
最早出现巴洛克情调的，是“庭园洞窟（grotto，或称洞室、岩洞）”，以幻想式的装饰，建造在巴洛克宫殿内的室内洞窟。后来被采用到庭园里，影响着庭园洞窟的造型，这就成了巴洛克式庭园的一个特征。在洞窟里，可见到对岩石作自然风格的处理方法，这在过去的庭园里是没有的。法尔凯（Jakob Ritter von Falke）曾这样说：“这个洞窟所进行的自然模仿，与似后英国凤景园的自然模仿相比较，有一定的区别。此洞窟具有自然风格，而不是英国风景园所具有的那种从朴素的自然爱好的观念出发的东西，它尾一种脱离欣赏的自然美，只追求怪奇（grotesque）的心理表现。”作为庭园洞窟，在前述的“法尔尼斯别墅”和“巴巴•久利奥别墅”，都有明显的实例。作为室内洞窟，以波罗拉在“波波里园”内所设计的最为著名。
3．2巴洛克式理水方法
次于洞窟而能很好地发挥巴洛克式特征的，是崭新的水的处理方法。过去都用喷泉水、瀑布、水池等形式，作为园内的装饰。但仅止于此是不能感到满足的，因此想方设法对水作出种种技巧性处理，即所谓的“水魔术（Water magic)”,才能使人耳目一新，如有水剧场、水风琴、惊奇喷泉（Surprisefountain）、秘密喷泉（Secret fountain）等。作为完成期代表性名园的“埃士特别墅”中的庭园，就因采用了这种水魔术而著名。在挡土墙里有一种装置，能利用落水发出风雨声、雷鸣声或鸟兽鸣叫声。水风琴便是利用水来演奏手风琴音的装置，和水剧场不同，是利用洞窟奏出音乐来的。惊奇喷泉则是一种使人惊奇而有趣的喷泉，例如，它平常不喷水，但当人靠近时，水会突然喷出，像给人淋浴一样。有的则在人们弯腰时，水立即从四面喷出，沾湿了人们衣服的下摆等等。再说秘密喷泉吧，它的喷水口是隐藏着的，但能使其周围透出凉意，而不是像惊奇喷泉那样的游戏性设施。
3．3巴洛克式植物整形
巴洛克式的另一个特征，是随意修剪树木。修剪树木的目的，是改变树木自然生长的姿态，而以人工使之成为不自然的形态。像巴洛克那样，在那喜欢新奇趣味的时代，就很欢迎这种不自然的形态，以致竞相采取更多的不自然形态。用这种修剪树木组成的迷园等，便是错综复杂的游戏性设施。花园的形状，从正方形向矩形过渡，四隅的形式各式各样。还有一种风气，是构成花坛、沟渠和喷泉及其他细部的造型线，也都不再用单纯直线而改用曲线。

4、意大利式园林对各国的影响
意大利园林对各国的影响实际是对自身的一种发展，在不同的地域，根据不同的历史地理条件，向不同的方向发展，展现出不同风格，从而奠定了其西方园林鼻祖地位。
4．1法国
意大利艺术家的移居，提高了当时法国人对意大利文化的兴趣。年轻的建筑家们不断地去意大利，从而产生了喜爱古代和文艺复兴作品的倾向。不过法国人是兼有独创性和保守性的。意大利在文艺复兴初期的佛罗伦萨的别墅建筑，其外观是中世纪的城堡风格，自15世纪末，已逐渐改观，形成了开放的文艺复兴式。虽然拿波里的远征在这个时代已经开始了，但法国的建筑式样并没有向开放式过渡，仍然是那种具有界墙和河渠的森严的城堡风格。因而可以认为，庭园的细部虽受意大利的影响，但被厚墙环抱的整形性的形式，还依然存在。以后不用厚墙建的意大利式庭园，几乎与这些建筑毫无联系。
4．2荷兰
在建筑上，意大利文艺复兴的影响，在16世纪初也渗透到了荷兰。荷兰人向以栽培花卉著称，根据朽本记载，早在15世纪末就有了游园（Vermakhoven ) ，都市居民中就造有这种游园。贝宁克（sheriff Benning）在阿姆斯特丹的“布利伦堡别墅”中，也造有庭园。这种庭园较小，而且式样很单纯，仅由一个到几个中庭院组成，都是作特殊家务之用的。
在16世纪的造园家中，最有名的是1527年出生于琉瓦尔登的、被称为荷兰的杜赛索的德威利斯（Jan Vredeman de Vries）。他的设计书于1583 年在安特卫普出版。其中有很多喷泉和洞窟的设计。他的图和同时代著名法国人的设计图几乎相同，都很好地反映了城堡生活，向我们展示了那时对庭园的极为完整的构思。德威利斯在版画中，模仿建筑式样，将庭园的构思分成多种式样。这些新的荷兰式，后来主要在英、德两国推广。
在荷兰所有的城堡内，都精心设计了花坛，用多种式样修剪欧洲黄杨，再在其中镶嵌以花卉。园路及行道树路，有的铺上美丽的砂或大理石屑，有的则铺瓷砖和敲开的石块。如果花坛很大，则用细小的水渠分割成4部分。喷泉在设计中是重要的部分，常常是青铜、大理石或其他铅制的精巧构造。从细节上受到了意大利的影响。
4．3德国
像文艺复兴时代法国的艺术家、医生、植物学家，为了研究科学而进人意大利一样，德国的学者也成群地涌向意大利，回国的时候也带回了意大利式的造园构思。法国在意大利的影响下，产生了法国式，可是对德国的造园界却很少带来变革。在文艺复兴时代的德国，凡皇室和宫廷里管理的大庭园，都被造成意大利式或法国式，它们的设计都出自荷兰造园家之手。只有小规模的都市庭园，即富裕市民们的庭园，在式样及植物取材上，才表现出各自特有的情趣。

参考文献：
1、 唐剑鸣；中国、日本和意大利园林景观比较浅论[J]
2、 陈佳林；文艺复兴时期的意大利园[J]
3、 周武忠；论意大利花园的“第三自然”[J]