发布于:2009-02-15 01:25:15
来自:建筑设计/建筑资料库
[复制转发]
非理性是指失去一定规则,带有情感色彩因素的个人或群体的一种思想表现。即感性。
建筑是指建筑物和构筑物的通称,是人类用物质材料修建或构筑的居住和活动的场所.建筑(Architecture)这个词,在拉丁文中原来的涵义是”自大的工艺”,说明建筑的技术与艺术密不可分.所谓建筑艺术则是按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言,使建筑形象是有文化价值和审美价值,是有象征性和形式美,体现出民族性和时代感.
早在两千年前,古罗马建筑师维特鲁威就提出了建筑的三条基本原则,即实用、坚固、美观。从总体上讲,任何建筑都应当是物质功能与审美功能,实用性与审美性,技术性与艺术性的统一。对于艺术作品,即建筑艺术,它的构成因素除了以上三方面还有其他方面。其中,感性与理性的统一是有着重要意义,既建筑艺术的感性形式与理性内容的统一,也就是指作品的情感因素与理性因素的统一。
从黑格尔关于美的定义中体现出来。他说:“美就是理念的感性显现”。显然,这个著名的定义肯定了美与艺术既要有感性形象,又要有理性内容,为了进一步阐明这一观点,黑格尔又明确指出:“艺术作品却不仅是作的感性的对象,只诉之于感性领会的。它一方面是感性的,另一方面却基本上是诉之于心灵的。”后来在1952年,建筑师格罗皮乌斯从建筑的角度上又说:“我认为建筑的艺术起源于人类存在的心理方面超乎构造和经济之外。它发源于人类存在的心理方面。”从中可以看见后者和前者的某些统一。
从绘画艺术的非理性既感性创作到柯步西耶的朗香教堂的建造。
确实,虽然艺术作品呈现给人们的总是具体可感的艺术形象,具有明显的感性特征,在艺术作品的理性中又渗透着感性形式的因素。例如,西班牙著名画家毕加索的代表作品《格尔尼卡》,这幅画把立体主义、现实主义和超现实主义风格熔于一炉。在这幅画中,毕加索调动各种技法,运用了立体主义的变形和任意组合的手法,也采用了超现实主义的夸张,象征等造型手法,笔画只用黑、白、灰三色,强调悲剧的气氛和复杂的象征,毕加索创作这幅画是为了抗议第二次世界大战期间德国法西斯野蛮轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行,据画家自己的解释,这幅画中心形象是匹受伤的马正在发出痛苦的哀鸣,这是惨遭法西斯血腥屠杀的西班牙人们的象征,这画左上角一只还在狞笑的牛头是兽行、残暴与黑暗的象征。此外为了表现人民的苦难和法西斯的暴行,画面上还有被杀的战士手执断剑,有妇女抱着死去的孩子,还有各种象征的形象如一个头部,一只手臂把灯盏伸向前方,以及如象眼睛的太阳等。显然毕加索是在这幅的感性形式中蕴藏这深刻的理性内容,也强烈的体现出画家鲜明的爱憎情感。据说,当德国法西斯占领巴黎之后,一位德国军官在看到这幅画之后问毕加索,这是不是他画的,毕加索愤怒的回答到:“这是你们的作品”。从中可以看出作者所带有的非理性成分,即个人感情色彩。
当我们看见柯布西耶设计的朗香教堂时,我们不禁要问,这到底是什么?它座落在 山区的一个小山顶上,周围是河谷和山脉,柯布西耶没有考虑传统的教堂建筑形式,也没有去搞一个“现代化”的教堂,他弄出了一个很奇怪的难以形容的体形,像马耳他的坟墓,有像伊斯其亚岛的乡土建筑。它的丰圆筒形的侧边礼拜堂通过形以修道士头巾的圆球形顶部采光区的面向太阳的轨迹,使人想起这个基督教教堂所在地城市一个太阳神殿的旧址,所采用的乡土风格使模拟的,没有用纪念性的术语来进行在阐释,就像在加尔西别墅中一样,粗面的砌体填充墙用“压力喷浆”进行表面的处理,这是所寻求的表面装饰不再是纯洁主义的机器精确性,而是地中海地区民居建筑中的那种点画式的刷白的表面纹理,这和他早年游迹于地中海周边的一种情感表达。总之整个朗香教堂的体形和空间处理得十分特别,曲折歪扭超乎常人得料想之外。
为什么要把朗香教堂搞成这样子?柯布西耶说他是把这个教堂当作“形式领域里的声学元件”来设计的,教堂不是人于上帝之间对话的地方吗?所以它“要象听觉器官那样地柔软、细巧、精确和不能改动。”也就是说他把朗香教堂当做一个听觉器官似的东西来设计的,以便上帝听到教徒的祈祷,按照这个解释,朗香教堂似一座象征性的建筑。从今天我们可以看出,柯布西耶战后时期的建筑创作中出现了明显的神秘主义的成分,带有明显的感情要素,离他早期的理性主义越来越远。
诚然,朗香教堂的建筑体形和空间证明柯布西耶是有非凡的想象力不断发明,有所更新。可是,当在实用建筑艺术里面,以非理性为中心的角度看来,建筑创作就很容易流于怪异,令人莫名其妙,糊里糊涂,时间到了二十世纪中叶,宗教存在本身就是对于时代的一种嘲讽,在这个意义上,朗香教堂在客观上到是形象地反映出现现代西方宗教地特质,这也体现其非理性的成分和带有个人的感情色彩。
毫无疑问,非理性即情感在建筑艺术中有着十分重要的地位,托尔斯泰认为艺术是传达情感的工具,他说:“作者体验过的感情传染了观众或听众,这就是艺术。”别林斯基更强调:“没有情感就没有诗人,也就没有诗。”情动于中,故形于色。所以柯布西耶在朗香教堂建筑风格的转变同他的环境、经历有直接的联系。柯布西耶从农村到城市,从非洲到地中海周游,从传统到现代技术,又到技术落后的印度都有着影响他的建筑风格。以至后来他热心于在建筑设计中表现“纯粹心灵的创造”。转而对建筑艺术中追求粗犷的有时是原始的怪异的情调的一种个人表现情趣。
巴尔扎克讲述:“艺术是思想的结晶。”这是因为从平常生活中的情感到艺术作品中的情感,必须经过艺术家的体验和升华,使情感中的感性上升到理性高度,使艺术家个人的情感突破狭隘的范围,升华为社会的情感,时代的情感,民族的情感,以至于人类普遍的情感。使之为有氧成分。
总之,非理性即情感在建筑艺术创作中有着十分重要的地位和作用。但他仍然不能脱离思想和理智,只有将情感渗透在思想里,思想融合在情感中,这样的艺术作品才真正有感人的美丽。
全部回复(5 )
只看楼主 我来说两句回复 举报
回复 举报