Martin Goya.Pig : 次世代的再生建造

我是一只流浪鸟，在路边衔来枯木、石子、用旧的卡车油布、金属来搭建一座精神家园，这个鸟窝没有建筑师的逻辑，没有艺术家的审美，有的只是“动物本能”！

 

——李文强

重拾“粗糙的力量”

「Martin Goya.Pig」由艺术家程然创办的马丁·戈雅生意与设计师李文强领衔的PIG Design联合创立。作为脱离固有艺术话语体系的一个超前独立空间，致力于加持本土青年艺术家的多样化实践和自主性探索，同时在城市的维度和大众的视角承载自发的公共活动。

项目所在杭州西湖区的象山艺术公社，顺应山坡地形而呈现层叠错落的建造形态。设计师从非惯性设计思维或艺术美学的出发点，在完全保留原构筑体的基础框架下，将“再生”和“本能”的叙事语言和结构逻辑重新注入270平方米的空置场地，安放野性而自由生发的状态。

“熟知非真知”，若设计或艺术太过成熟便难免圆滑之感，生命力的伸展更在于未脱质朴的野性。枯木、石子、帆布、金属……这些本质性的物质要素，经由再生循环的重新组构，沉淀高频迭代的都市商业文明，重新诠释“日用即道”，补足对人类思维具有启发性的价值。

“以无用，为大用”

遵循再利用既有资源的可持续理念，耐磨防水遮阳的工业帆布包裹外立面和内部墙体，施工安装中以钉枪缝合加固连接节点。吊顶覆盖简单环保的水性漆，地面直接铺设黑石与汀步，模糊室内外的界限。回收金属管搭建的三角装置作为唯一的显性标识，指引“巢穴”的入口。

后疫情的再生场所

 

项目从方案构思到最终完工仅历时一个月的周期，疫情之下的建造反思与实践是本案恰逢其时的一个命题。高度精致化的商业机器在危机面前支离破碎，映射出“过度设计”的局限性，亦凸显高效且具公共可达性的再生建筑价值，在时间、成本和品质之间寻求最大的平衡度。

原本闲置的场所以一种自下而上的方式重回日常使用，聚合画廊、茶寮、沙龙等多重功能想象，同时探索艺术与商业结合的新可能性。周期性的艺术事件创造共同在场的机缘，为年轻艺术家开辟正统画廊体系之外的公益性平台，平时则以经营性的咖啡馆支撑品牌的自盈利。

如同自然界的排列与布局，看似随机无序，实际上必然拥有微小但恒定的奥妙。建筑边角料延伸为易维护、低成本的再生材料，实现真实而有意义的创造。家具也来自设计师以往项目中打样的存量，3D打印的“手和脚”赋予产品系统以感性语言，来一点幽默给心灵挠挠痒。

严谨的开窗布局依据建筑和自然光的朝向精准设置，结合落点于自由动线中的七个三角形灯箱以及内嵌隐性光源的矩阵式柜体，以低能耗的物理空间承载契合人体节律的适度光环境。尤似自带超强生命力的“神秘物种”，收集着自然、阳光和水分而生长为无限可能性的源地。

约束和限制条件往往推动创新势能的暗涌。平价耐久的材料、重复利用的物件、朴实无华的色彩，都是设计师积极应对这一挑战的全新尝试，用蜕尽语意复杂性的力量，为都市文明保留空间向度和时间向度上的发展余裕，也为疫情后的再生场所营造提供可参鉴的解答式。