农场运营：一个9亩规模迷你休闲农场的打造和运营

Iwan和Manuela是瑞士人，从小在山里长大。Iwan从小喜欢艺术，擅长经营艺术作品。2005年，因为工作关系他们从瑞士搬到了伦敦，但不适应大城市的生活。后来终于在离伦敦2小时车程的布鲁顿小镇，发现并购置了这片农场。

这处农场起初购置时是一片废墟，墙皮断裂，多处屋顶塌陷，历史可以追溯到15世纪。其中有栋农房还是英国的国家二级文物，感觉一场暴风骤雨就能把它摧毁。Iwan和Manuela将它买下后，花费近四年时间来了一场废旧之地变身艺术空间的梦幻改造。

开辟荒地打造花园，吸引客流

在改造房子前，他们先在后院种起了一片美到极致的荒野花园。因为担心当代艺术对村里的乡亲们来说太陌生，而英国人喜爱花园，于是，他们就先造一个让大家都愿意来的花园。

这片园子共6000平方米，Manuela请来了好友——荷兰园艺大神奥多夫来设计。他们先用一年时间翻新了土壤，然后种下约2.6万株植物，每平方米种几种植物、种多少数量，都经过了奥多夫的精心布局。

但精心设计后的花园更像一片“荒原”，各种花草高低错落有致，如野草般生机勃勃，色彩斑斓，浑如天成，充满了野趣。这也是奥多夫花园最大的特点。

园林本就应该一年四季都有生命，所以这座花园的景观是可持续的。花园被分成无数小块，种上不同的植物让它们彼此混合生长，此生彼落，一年四季都很好看。这片在荒野上开垦出的绝美花园，被无数人奉为“拍照圣地”。

而与花园连着的这个U型的建筑群，是改建后的展厅和餐厅。“人们为了花园而来，不知不觉就会溜进展厅看看，以及愉快地用餐。”

废弃建筑改造，用美食和艺术留住人

原来的牛棚和挤奶场，改成了餐厅。不仅采用农场里的食材保证有机健康，还不忘添加特色和创意。餐厅里装饰着各种艺术作品，墙壁上是艺术家古雷默·奎特卡画的壁画，这是他在农场足足住了5个星期，才完成的作品。

主厨开发了城市里很难实现的柴火烤鸡。人们本是被画廊吸引而来，却被这里的美食圈粉不愿离开。

成功改造了猪圈、牛棚、谷仓，夫妻俩还将农场一栋空闲的三层农舍改造成民宿。民宿由建筑师路易斯·拉普拉斯设计，最大程度地保持了房子的原状，屋内保留了原有的家具和饰品。虽然是新装修的房子，却有着300岁的灵魂，不仅吸引了电影《浓情巧克力》在这里取景，更获得无数设计大奖。

民宿最大的特色是它的艺术气息。一进屋映入眼帘的窗户上的贴画，大多是维多利亚时代留下的，虽然形状不甚完美，但这份充满年代感的美无可附加 。

从U型建筑的正门进入，便会看到农场的重头空间“石头展厅”了。展厅是由农用谷仓改造而成，主要展出一些大型艺术品。这里经常会设置一些互动装置，来观看的人们或是席地而坐，或是驻足细细品味。

曾经的猪窝和鸡圈经过重新修缮，刷漆翻新打造成一个小型展厅，用于展示一些小幅作品。

挨着猪棚和谷仓，还有一栋新建的房子，里面展示了一些大幅的作品。

画廊每周营业六天，一直以来都免费面向大众，通过一些互动式展览，拉近人们与艺术的距离。

这里不仅组织各种展览，还承担着当地社区的教育项目，定期举办一些关于园艺、餐饮、乡村的讲座，吸引着来自世界各地的人们。

这座原本荒废的旧农场，在他们夫妇改造后开放的两年半时间里，吸引了40多万人。即便是高傲的伦敦人，周末也争相前往，连带着旁边有点凄凉的小镇，也热闹起来。艺术空间不仅给小镇带来了人气，还将艺术的种子播撒，影响着这里的人们。

产业融合，化繁为简。这是就现实版的农业与旅游融合、农业与影视融合、农业与艺术融合，当艺术进入乡村的同时，也为乡村注入了新的活力。

从这些案例我们可以看出，农场的成功不在于体量多大，关键在于精细管理，精深加工，注重体验。3亩的幼儿园将教育农场玩到极致，5亩的咖啡庄园将咖啡体验做到极致，9亩的休闲农场将田园风与艺术营造做到极致，每一个农场都有自己的特色，也有驻足点，盈利点自然也会到来。