李建伟：风景园林行业的本质与困境

目前风景园林行业正在经历一场腥风血雨的变故。除了经济下行给我们的行业带来的冲击，三年新冠疫情造成的非正常生活，加上行业学科又从一级学科降为二级学科，忽然间让人感觉似乎寒冬已至。很多公司现在都面临着裁员、项目不足，不得不面对市场的各种不确定性。

我经历过多次的行业起伏，无论是在美国还是在中国，几十年都是这么过来的。从82年跨入这个行业，风风雨雨，至今走过了四十年。究竟我们行业的发展遇到了什么样的困难;我们应该采取什么样的对策? 这可能是现在大多数的从业人员，特别是年轻学生比较关注的问题。

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从园林的起源看行业的 本质

首先，让我们从整个行业的起源开始，看看风景园林到底是干什么的。当我们面对比较难解答的问题，不妨从源头来看看行业的本来面目。只有认清了事物的本质，才能够看清问题的真相，并找到解决问题的办法。

园林界老前辈都告诉我们，中国的园林有几千年的历史，从商周的“囿”就开始了中国园林的雏形。这一点从理论上是能够说得通的。“囿”实际上是圈养动物的地方；通常是在居住地的附近， 用篱笆，围栏等围合而成的空间。后来随着农耕文明的发展又有了菜地，果园，以及再后来就是建筑的天井，前庭后院，等等。总之园林是人们居住生活空间的外延。这说明什么？毫无疑问园林来自于居住空间，服务于生活，与人类的生存相生相伴。房前屋后的这些小空间，构筑了我们对园林的需要。现在西北很多农村牧民的房屋边上就有这样的羊圈。住房边上搭一个棚，或者围栏，这样的羊圈就成了生活功能空间的组成部分。至今很多地方的农村，房前屋后还有这样的羊圈和菜园子。

我们可以大胆推测这种园林的早期萌芽在世界其它地方也有发生。虽然不敢肯定这种菜园子的形式是否演变成了后来的欧洲整形式花园，但显而易见，它们成就了后来各种精美的庭园小院。室外的空间既是农民生产劳动的地方，也是休息散步的地方。这说明园林一开始就具有非常强的功利性，是一个不可或缺的生产生活空间。虽说我们现在不少人把园林看成一个视觉的空间、只是游玩的场所、或者为建筑和城市锦上添花的装饰，然而从本质上看它完完全全来自于生存的需要，是人们生活不可分割的一部分。

“囿”对于我们定义风景园林非常重要。不管你对历史的起源是否感兴趣，至少可以从历史中看到我们的行业从来就不是一个锦上添花的装饰性行业，而是一个实实在在的功能性行业。它几乎囊括了我们户外生活的全部。毫无疑问，风景园林是人类生活的刚需！所谓刚需，就是最基本的生活需要。近些年行业的发展过程中，很多人忽视了这一点，淡化了它的功能性，而把所谓的美观和游赏性，当成了园林的本质。

除了羊圈和菜园，我们再看看墓园。人的一生离不开园林，死后还需要和园林打交道。墓园作为人生的归宿地当然值得重视。西方人把墓园建在自己的城市里，做得漂漂亮亮的，成为城市景观的一部分。我们可能认为墓园有碍观瞻，因为从思想观念上我们排斥墓园。任何与死亡相关的东西我们都躲得远远的。然而，人是不可能回避死亡的，不可能把墓园从我们的生活中剔除出去。建设好墓园非常重要，因为那是对死亡的尊重。通过墓园的改造和墓园的建设，为逝者在其中得到安息，也为后人提供悼念的场所。

以前在美国工作学习的时候我参观过一些特别有意思的墓园。丹·凯利在美国的园林史上应该说是举足轻重的一个人。他是彼得沃克的老师。当Olmsted （奥姆斯特德）在哈佛创建景观设计学专业时，他是最早的几批学生之一。但是他没有读完。他认为哈佛的景观专业教育完全不是他想要的。因此，他半道就退学了。在他的职业生涯中间，他做了很多的墓园。我参观过好几个他做的墓园，看起来根本就不是我们平常想象的那种阴森恐怖的地方。他设计的墓园大多是人可以在其中散步，冥想；人可以在里面祭拜，或休息的地方。在西方人眼里墓园是一个城市景观不可或缺的一部分。大家都熟悉他设计的米勒花园，虽然米勒花园不是墓园，但是他的很多花园的理念在墓园里面得到了体现。

相对于美国欧洲等西方人把墓园建在城里，中国的墓园大多建在自然山林之中，因为中国人的思想观念是人死后要 “尘归尘，土归土”。人最终都要回归大自然，所以人们习惯把现实的生活放在城市里，放在小镇上，让死去的人进入到极乐世界，回到自然之中。人们选择墓地，讲风水，希望能埋个好地方，保佑后代繁荣昌盛。好的墓园设计关乎人的尊严，也是对死亡和生命的敬畏；

景观起源于园囿，起源于人对生存的认知，后来逐渐深入到生活的各个方面，成为现代生活重要的组成部分，成为一个欣欣向荣的行业。

如果说我们把过去的园囿和墓地看作一种自发的活动，那么真正成为一个行业，有人聘请设计、施工、改造、管理；逐渐形成一定的规模是从庭院起步的。

一提起中国古典园林，我们当然想到的就是苏州，杭州的私家庭院。应该说庭院的兴起是行业的第一个起步。

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两个经典案例的比较

80年代初，为了参加在美国纽约举办的世界博览会，陈从周先生设计了明轩。这是一个非常有代表性的作品。现在很多人可能已经把它淡忘了，不知道它究竟表达了什么。82年我做毕业设计参观了明轩的复制品。当年去美国参观没有机会，但是看这个复制品，就已经有比较深的体会。我们从明轩得到的最重要的启示，就是中国的古典园林是“建筑中的园林”。

明轩的主体建筑是一个厅堂，厅堂两边一边是游廊，一边是景墙，景墙边上有一些假山半亭，围合成一个院子。院子的正南方是入口。明轩就是这么简单的一个院落。院子中间有一些铺装、座椅、和一些小的植物点缀。整个庭院空间很讲究的就是把空间周边的所有的角落都用景石、植物和一些休息亭廊围合起来。陈先生很懂得空间最重要的是边缘，所以他把中间空开，而边缘都是景观。

我们再来看一下冯纪忠老师的方塔园。很多研究冯纪 忠 老师的方塔园都不乏赞美之词，但是很少听到有人说芳塔园究竟好在什么地方，有什么时代的开创性，有些什么历史性的突破。

毫无疑问，方塔园非常漂亮。冯先生是建筑师出身，他设计的塔和其他建筑，包括水池驳岸，一些构筑物也很精美，因为他懂工程。但是大家要注意到的一点是冯纪 忠 老师对中国园林的贡献，是从现代意义上进行了重新的认识。他是从城市 的 尺度来看待园林。 这个园子不再是建筑中的园林，而是把建筑放在园林之中。 简言之他设计的是“园林中的建筑”。 园中的塔，主亭，还有 那 些门楼，都是在园林之中。 园林与建筑的图和底的关系被反了过来。 让风景成为建筑的载体。 而建筑已然全方位成为了风景的一部分。 这样看来，方塔园实际上是中国园林走向现代的一个重要的标志性的作品。 从城市尺度上来认识风景园林，其公共性和开放性得到了充分的体现。

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快速发展的行业和被忽略的问题

近几十年的改革开放，风景园林经历了一个大的发展时期。大量的房地产项目充斥了这个行业，直接助长了风景园林的规模化发展。可以说这些年中国的风景园林是被房地产撑大的。与此并行的还有市政园林的发展。几十年城市化的大规模推进，给了风景园林发展的绝佳机会。园林开始走进城市的街头巷尾，社区绿地，以及城市的广场，出入口，商场打卡地，等等。房地产与市政建设对园林的需要，构成了政府与开发商对我们行业的双重夹持。

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“锦上添花”是个陷阱

一方面让我们的行业壮大，另外一方面也让我们的行业失去了原来本真的面目。功能导向的园林逐渐被表象所替代，在一定程度上成为了城市的化妆品和调味剂。

园林给城市化妆这一点目前还很普遍；无论是城市更新，还是乡村振兴，大多是在利用园林来涂脂抹粉。急功近利的东西并不能给我们带来审美愉悦，也不能给我们的生活功能带来实质性的改变。完全脱离了这个行业原有的核心价值，园林必然走向衰落。

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旧瓶装新酒

与此同时，行业的发展经历了一个从小尺度到大尺度的转换的过程。从古典庭院空间的塑造到小区空间的建设，到城市绿地，包括城市公园，街头绿地，等这样类型的园林建设。然而，我们在认知上和设计方法上都还是停留在封闭式建筑庭院的模式上。前些年，苏州博物馆庭院，特别是一片景观墙的设计影响很大，受到各路设计师们的追捧，以至于各种复制品风行各地。名人的影响力确实非常大，也正好对了我们的胃口。到现在大家还热心这种类型的点缀和装饰。当然，我不是批评苏州博物馆，作为一个建筑项目，苏州博物馆做得很好。但是，如果把这种类型的设计放大到城市开放空间系统中，使劲 地 复制推广，那就有些牵强了。 行业内的人大多数还没有理解冯纪中先生的良苦用心。 现在我们的行业更多的是面对城市的绿地系统、城乡统筹规划、流域综合治理、区域的综合发展、甚至包括国土空间规划。 开放空间是风景园林的主体，而不是封闭的建筑内庭院。 因此，我们要用开放空间的一系列方法和手段去规划，设计和管理，而不是习惯性的用建筑庭院的思维和方法来对待公共空间和大规模的城市开发， 在 结合水利，交通，生态，等项目上打补丁，涂脂抹粉。

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核心竞争力在哪？

导致行业低迷最重要的原因就是核心竞争力的丧失。锦上添花的项目和房地产这种类型的项目充斥我们这个行业就导致了行业在很大的程度上是形象决定一切，从而失去了过去对功能，对精神，对经济效益和实际生活内容的追求。

我们公司从2,000年一直到现在22年时间，设计师来自于各行各业，各种专业背景，其中，风景园林专业大概占30%、环艺专业占30%、规划和建筑占30%，另外是一些工程技术类的约10%。这组数据告诉我们，风景园林行业没有门槛！由于核心技能，如地形设计，植物设计，等不受重视，形象概念横行大江南北。设计变成了谁都可以做的事情，曾几何时会画效果图成为了最抢手的设计师！一个谁都能干的行业，能保持什么核心竞争力呢？一个鱼龙混杂的时代，必然是劣币驱逐良币。你想要出好的作品就得付出惨痛的代价，因为你的努力有可能赶不上别人毫不费力得来的结果。努力工作对于我们的设计师来说，就变得有点不好取舍，因为过多的努力拗不过市场的风险。

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来自客户端的挟持

我们再看看导致行业低迷的外部原因究竟是什么。我前面讲到了房地产开发直接推动了风景园林行业的膨胀，那么开发商要的是什么呢？我05年来北京，发现了这样一个问题，那就是开发商需要的基本上不是什么好设计，而是一个被称之为“卖点”的东西。你的设计要让他能够更好的卖房子，且能卖个好价钱。这样做你就能顺利得到设计费。如果你做的是情怀，你讲的都是生态，设计的都是艺术，只要卖点不足，销售不好，那你做得再好也没用。这是导致我们这个行业被夹持的主要原因。后来我们基本上不做房地产了。结果如何？那就是失去了房地产这一市场，相当于失去了一半的客户,甚至可能更多！后来，我们使劲朝市政方面拓展，结果发现也好不到哪儿去。对于市政项目，政府官员要的其实是“亮点”。不是说他不喜欢你讲生态，也不是说不喜欢你的艺术，但是他们更看重的，是怎么样让人看着眼前一亮。让老百姓看了觉得“哎呀，这个东西好看”！政府追求的是看得见的“业绩”。你所有的内在美在他们的业绩面前都分文不值。而这种所谓的业绩，其实跟市民真正的幸福感，土地的综合价值的发挥和生态环境的改变，关系并不大。

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大众的审美

说了政府和开发商的问题，千万不要以为普通民众就好到哪儿去了。年轻人爱旅游，可是大多数还是停留在去哪个地方打卡。那些“网红打卡点”跟我们过去的到此一游没有多大的区别；大都是经过网络吹捧，大家一哄而上的地方。人们以去过某著名的打卡点而自豪。这种非常肤浅的追求，充斥了我们的市场。这种文化的缺失，导致了审美上的低下。如今没有多少人在乎自然的美，真正去享受一个地方的艺术气质和独具风格的景观魅力。大妈要的就是拍照的地方，跳广场舞的地方。虽然我并不特别排斥广场舞，也不排斥大妈们，但是我觉得这种文化的浅陋，广场舞对公共空间的霸凌，对其他人的无视，值得我们好好反思！

我曾经去过贵州的黔灵山公园，里面以猴子多著名。也以大妈们的广场舞著名。进到公园里看到的，听到的，基本上除了手舞足蹈的大妈就是侵扰游客的猴子。公园里震耳欲聋的喇叭声，音乐声从各个区域传来，大妈们占据了所有的广场，游人只能在夹缝里穿行。各种音乐搅合在一起，谁也盖不过谁。听着比大马路上的噪音强多了。猴子们很兴奋，一边抢游人的食物，一边抓女孩的头发，肆无忌惮的非礼他人。整个游览变成了一个非常刺激的，非常恐惧和沮丧的体验。

公园里偶尔可以看到大爷们被排挤在公园的角落里，他们需要安静，需要远离人群。因此，他们只能躲在那些小角落里面喝酒喝茶发呆。最常见的一些活动就是下象棋。这样，公园成了一个普通人不想去的地方……后来很长一段时间我只看自然风景，而不去公园。

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行业的尴尬

导致我们行业低迷除了上述这些外部原因，还有些内部原因。首先，很重要的一点是我们的行业组织存在一些问题。当年清华大学的杨锐老师组织大家一起把风景园林提到一级学科，费了很多的努力。现在又被降下来，我想杨老师肯定也是很沮丧的。然而，我们都有一种无力感，因为一个人是带不动这个行业的。我甚至有一种无力感，连一个公司都带不动。如果大家都不努力，行业没有一个良好的组织体系，没有一个很有干劲的行业体系，个人的努力总是很微弱的。风景园林学会有义务指导行业的健康发展。然而，从其他行业退下来的领导干部，怎么知道行业的问题在哪？他们的工作重点在哪？他们怎么知道这个行业已经病得不轻？行业需要很好的组织力和强有力的领头人，去解决行业发展的方向问题，存在的障碍，包括注册制度，设计标准，工程规范，奖惩制度，等等。当这些都严重滞后，我们还有什么理由不被降级？我和杨老师等人花了很多的时间和精力参与过注册制度的研讨，可是到现在也没能够搞下来。没有注册制度，行业肯定就是没有门槛，就是鱼龙混杂，劣币驱逐良币。在这样的情况下，你怎么能把一级学科保持下去？因此看来，我们的自身的努力确实是不够的。

另一点就是学科严重跑偏。对这一点我们大家都深有感触。风景园林从来就是一个工程行业，是一个实践性的行业。虽然我们要鼓励科学研究，需要许多探索性的工作，让它更有学术性，能够对社会的贡献更大。但是，他的本质是实践型的，由工程技术和艺术设计主导的产业。他不是科学，也不完全只有技术。今天我们看看现在的园林的学术期刊，其中的论文满满的都是图表，都是统计数字。你很少看到有人解析作品，谈设计思想、讲生态空间、社会人文、经济服务，美学观念，等等。大家基本上都在搞数字化，图表化；似乎这样才有技术含量，才能发表论文。如果我们再继续这样下去，我们将变成什么都没有，什么都不能的摆设；博士硕士一大堆，结果大家都不会做设计，也不会真正的做研究。我们将靠什么推动这个行业的改变和发展？我也参加过一些专家评审会。所谓的专家教授一大堆，可真正懂行的教授和设计师其实挺少。不懂设计的专家，甚至包括有些官员参与评审，结果会怎样，你就可想而知。一个项目最终花落谁家，往往是不可预测。这就导致了真正做得好的设计得不到理解和支持，一些很差的设计作品就充斥市场。

有一个误区我想在这里跟大家分享一下，中国的风景园林跟国外的比有一点不一样，就是我们特别喜欢谈虚无缥缈的东西。我们喜欢谈诗词书画、谈意境、讲风水、谈佛性，讲天人合一，等等。这些都是没法解释，或用设计语言来表达的东西。我们自觉或不自觉的认为“诗性”、“意境”把作品拔高了；拔得别人看不懂，听不懂了，那就成功了。实际上，对虚幻的追求把我们自己埋葬在一片混沌的汪洋之中；说不清，道不明,还不断地自娱自乐，意淫成癖。园林有没有诗性，意境？当然有，可是，这些是谈出来的吗？我看还是少说为佳。

行业失去了方向就会让社会看不到我们真正的价值。与市场脱节，我们就抓不住市场的机会。前几年，国家机构调整，把规划专业合并到自然资源部，让自然资源部来统筹国土空间规划。我们当时都非常兴奋。后来，我跟杨锐老师交流过，他也帮我在国土空间规划的网站上发了文章。然而，文章并没什么影响力，没有什么人呼应。风景园林服务于国土空间规划，是行业发展的一个极好的机会。事实证明，光靠城乡规划来统筹国土空间规划已经是失败了；做出来的东西基本上不符合国土空间规划的基本要求。风景园林如果不拥抱这个市场，不去努力开拓这个市场；我们的教育，我们的学生不去朝这方面努力，我们只会越做越小。

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守住核心价值的风景园林

不少的人批评风景园林缺乏核心技术。对这个这件事情我们不妨做个中肯的比较。风景园林要跟计算机专业，航天工业，材料科学，医学，药学，等等这些学科去比核心技术的话，那确实是没有核心技术。你能拿一个以工程和设计艺术为核心的行业去跟那些尖端的科技行业比核心技术吗？这是完全没有可比性的。风景园林虽然有科学技术的成分在里面，但是他更多的是艺术，是设计。而设计不是靠所谓的“核心技术”能够支撑起来的；得靠思想，靠艺术创新。因此，向风景园林要核心技术本身就是错误的。但是，说我们没有核心技术，我又非常的不赞同。我们的核心技术，核心手段也确实是有的，只是要看跟谁比了。跟绘画专业比，跟平面设计，服装设计，工业设计比，我们不但有核心技术，而且还很强；就是跟建筑学比，与规划和室内设计比，我们的核心技术也非常明显，一点也不逊色。

因此，大家应该认识到，我们既要核心技术，我们又不要核心技术。我们要 从 行业的本质出发，构建和强化自己的核心技术，但不要丢掉了一个以工程为基础的设计艺术。 它的核心是空间，是人文，是生活，是生态，是人的精神家园。

我们可以简单比较一下，建筑，规划和风景园林的核心技术，看看他们有什么相同与差异。建筑设计的核心技术实际上非常简单，不要把建筑看得那么的复杂。建筑设计除了平面、立面、空间、形象这样一个三维空间，其他都不是什么核心。你可以把建筑说的天花乱坠，最终都离不开这么一个基本的空间构架，就是平面、立面、空间和形态。所有的设计理论，思想观念，生活内容；所有的功能和经济文化诉求都汇集到了这几个要素里面，无一例外。这是所有业主，也是建筑师在设计过程中反反复复在研讨的东西。这四个层面构成了建筑的三维空间体系。

规划师的核心技术是什么？规划师的工作围绕着基础设施，用地布局，经济发展策略，宏观愿景，等等来进行。当然，也包括对政策法规的解读。规划和建筑不一样，基本是一个由平面主导的二维空间。从空间的角度来看规划就这么简单，除了以上这四个方面的内容，其他都是辅助性的知识和技能罢了。所有的规划，翻来覆去的就是探讨经济发展，探讨基础设施，用地布局，协调各种利益关系和对政策法规的落实。

我们看风景园林的核心技术是什么呢？风景和建筑一样都是关于空间的设计艺术。如果我们简单地把风景看成是建筑以外的开放空间。那么，其平面就是地形设计，立面很大程度上是植物种植设计，当然有山水，建筑，等等。风景园林的空间设计跟建筑不一样的，很重要的区别在于，它是一个无限空间。当然建筑内庭院不在此列。建筑内庭在很大程度上是建筑的延伸，属于有限空间。对于这样的概念，我们时常用开放，半开放，以及“灰空间”这样的语言来表述。这里我们要强调的是，现代风景园林是以开放空间为主导的， 是一个无限空间。当然，风景也和建筑一样注重形象设计，一些景物，构筑物，包括一部分植物，都是塑造形象的设计要素。这样看来，风景园林除了基本的三维空间以外，无限空间的延伸使我们有了时间的维度，随着季节变化，时间不断生长，空间成为多维度的态势，千变万化。此外，对于情感空间的体验过程来说，风景无疑是多重意象空间的载体。因此，风景园林是一个多维的复合空间。风景的本质就这么简单。我们不要把风景园林搞得那么神叨叨的，搞得大家都不知道风景园林是干什么的。不断的听到专家们谈论园林有多么的神秘，只可意会，不可言传，结果对年轻学生和普通民众的接受度并没什么好处。只有从最简单，本质的层面去认识我们的事业，我们就不难看到风景园林的意义。

风景园林从本质上是一个智慧服务行业；主要以规划设计的形式，提供保护和利用自然与人文资源，创造人的户外生活空间的咨询工作。相对于建筑创造人的室内生活空间；风景园林创造的是建筑以外的户外生活空间。其目标是实现人与自然的共生与协同发展。“人与自然的共生与协同发展”这几个字非常重要。以前有不少人提出“人与天调”。我认为这种提法有点妄自尊大了。人与天调什么呀？人有能力跟天去调，要跟老天爷叫板？人与自然的共生，是一个空间上的协同关系。人不能占有全部的自然。自然要有自己的生存空间；人类可以有人类的发展空间。这两者既有交集，也必须有隔离。隔离是我们今天要特别重视的事情。

人和自然不可能完全融为一体。人类的繁荣是以无数的物种灭绝为代价的。人是一个破坏性很强的动物，不好好限制会把自然全部给破坏掉。协同发展这几个字，我们可以解释为“有限度的发展”，或“有空间限制的发展”；要给自然留有充足的发展空间。

实现行业目标的路径，就是通过空间规划设计。风景园林专业就是通过空间规划设计，来实现我们的目标。方法其实也很简单，就是资源的统筹和综合利用。我们把自然资源用好了，把人文资源用好了，把过去的所存在的所有的东西都纳入到我们的设计范围之内，然后我们去定义新的发展，给场地一个崭新的未来。

具体实现我们的目标靠的是方法和手段。所有的目标最终都要落实到工程项目上。从生态效益，社会生活品质，经济发展，到民生健康，我们都是通过工程建设将其落实到空间里，落实到人的生活中。

工程是风景园林的手段，是区别于一个景观设计师跟一个艺术家的关键所在。一个景观设计师跟一个艺术家的最大差别就是工程知识。艺术家不是工程师，他有很好的想象力，但落实不到土地上，落实不到具体的生活中去。所以，我们要有工程的知识和工程的技术手段来实现一个艺术创作的落地，包括如何运营，维护管理，等等。

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行业的未来

风景园林行业未来有没有前途？我相信风景园林将来一定有非常了不起的发展，因为他关系到人与自然的关系，关系到人的户外生活，关系到人类生存和健康；也是人们工作，生活不可或缺的空间，是社会的刚需。

现代社会，人的生活大约有一半的时间是在户外。很多时候，我们的工作，生活跟自然和城市的交流，与他人的交流，在室内是实现不了的。社会生活大都是在室外发生的，所以说风景园林是生活的刚需，是我们的精神，是生活不可分割的重要的部分。因此，不用质疑风景园林将来的发展前景。一个为人类生存安全，为社会的繁荣昌盛，为老百姓的生活福祉，为我们的精神健康服务的行业是不可能被忽略，被抹去，被踩踏的。未来的风景园林必然走进人们生活的方方面面，成为现代生活不可或缺的重要部分。

风景园林目前低迷的阶段终会过去，我们对此既要有信心，也要努力解决问题。不管是寒冬还是拐点，往往也是机会。在这个时期如果我们有了突破，能解决自己内部的问题，规避一些外部的制约，就能够走出低谷，迎来一个更大的发展机遇。

希望通过反思目前行业的问题和不足来洞悉它的未来，启发思考，并激励大家更好的为这个专业的发展出谋划策；为行业的完善做出贡献。改变现状，势在必行。

总之，风景园林的未来掌握在年轻一代学子的手里。当今的一些事情也许需要在未来的某一时段才能看得明白。究竟怎么样来认识我们今天这个行业的现状；怎么样来改变，才能够让行业焕发新的生机，还需要集思广益，多方面协同发力，共谋发展。