失败200次之后，他用“世界上最性感的建筑”征服世界

01

失败两百次的马岩松

建筑界流传着一句话 ： “30岁前成名是绝不可能的，除非你是马岩松。”

在大器晚成的建筑界，马岩松绝对是一个特例。他在耶鲁毕业后师 从建筑大师扎哈·哈迪德，30岁就中标了加拿大地标建筑设计，用“梦露大厦”惊艳了世界，这是中国建筑师第一次中标海外标志性建筑。

但很多人不知道的是， 在中标之前，他在国内已经做了近200个失败的竞标 。 每一次竞标都是针对城市的现状提出问题，在他看来，建筑师能做的就是提出思想，能不能实现还要看现实的决心。

有时候，因为理念太新或者造价太高，明明他的作品是第一名，最后建成的却是第二名。直到中标梦露大厦，这种局面才得到改善。

△《马岩松教建筑设计》第三课介绍了梦露大厦的设计思路

梦露大厦之所以能在众多竞标作品中脱颖而出，是因为它独特的螺旋式结构——之前的大楼大多是笔直的纪念碑式，被 看作是资本和权力的象征， 忽略了人的感受。

但马岩松把居住者作为出发点，将自然跟建筑结合起来，用建筑打破边界而不是区隔边界，这是他独特的设计理念。 曲线的设计让住在梦露大厦里的每一个人，开窗就能感受阳光，抬头就可以看到湛蓝的天空，而不是钢筋水泥的楼板，唤醒了人们对自然的憧憬。

这种建筑观念也延续到了他的后续作品中， 比如 乐成四合院幼儿园就 是在老建筑的屋顶，建造了一片漂浮的环形建筑，像火星表面一样。

 

△ 《马岩松教建筑设计》第四课讲解了幼儿园的设计思路  
 

这种把过去和未来并置的方式，可以开启一种新的可能。 当孩子们在屋顶奔跑时，会以一种 外来者的角度，重新看待北京的坡屋顶历史。

还有松花江边上 的 哈尔滨大剧院 ，纯白色的建筑和周边的自然环境完美结合。即使不进剧场观看演出，人们也可以走上顶部的观景平台，欣赏松花江两岸的美景，这种设计再次拉 近 了建筑和人的 关系。

   

   

   

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在马岩松看来城市是属于每个人的，而建筑是城市中非常重要的部分，它关乎着我们的生活环 境。在园林中长大的孩子，和在钢筋水泥房里长大的孩子，对世界和自然的理解是不同的。

所以我们每个人都有权利去了解它，并且参与其中。

02

_建筑师寄语_

你们好，我是建筑师马岩松。

如果有人问我建筑师是干什么的，我的答案非常明确，我觉得建筑师是一个善良的艺术家，是一个创造者。

我把建筑如何描绘一个想象的世界，作为最核心的工作。有时候它能变成现实，有时候不能，但最主要的是，建筑师把内心对未来的想象，忠诚地描绘出来了。

谈到建筑，很多人都有自己特别喜欢的例子。对于我来说，印象最深刻的是一个特别小的教堂，它在丹麦。

这个小教堂从外表看挺不起眼的。它是一个平房，屋顶上有一些波浪状的结构，等你进到室内就会发现，这种结构让进入室内的光线，形成一个非常柔和的反射，在里面有点像天堂一样。

不过传统的教堂是高耸的，让你觉得上帝在天上，但这个教堂整个空间是水平的，是一个人跟自己内心的对话。

后来我们走到室外，发现这个建筑的结构跟周边环境是互相咬合的。它有一个庭院似的空间，那时候是秋天，我记得当时有一片树叶从树上飘落在地面的草地上，非常静谧。我突然就有点似曾相识的感觉，特别像我小时候在四合院里边那种空间。

这跟我们平时认为的那种伟大的建筑不太一样，你不是盯着巨大的建筑物，把它当成一个纪念碑去看，而是把人作为主体，人和树、土地、天空都在一个虚的空间中，空间成为了建筑的一个灵魂。

尤其是我知道这个建筑师曾经建造了悉尼歌剧院，所有人都认为那是一个特别伟大的标志性建筑。但我们从来没听说过，他还设计过这么一个小教堂。在这种气氛下，对我个人来说是一种反思。

当时我作为第一个中国建筑师去欧洲举办大型个展，刚刚经历了一个宏大的开幕式，突然进到这么一个关于内心的，非常个人的空间里。有片刻的时间，我能去反问内心很多问题。作为建筑师，让自己的建筑给人们带来不同的思考起点，是非常重要的。

建筑是距离生活最近的艺术 ， 我们每天都穿梭在不同的建筑之间，和建筑相互塑造着。它 不止是工程学，还关乎历史、艺术和人文，正是因为如此，建筑才能够成为连接个人和历史的桥梁。

现在，将这个桥梁分享给你，希望你能够找到独属于自己的、跟时间和历史连接的方法。