200年来，争奇斗艳的世博会背后，究竟有哪些建筑热点议题？

本文经授权转自微信号 ArchiWorld 世界之旅

---

2020年迪拜世博会在不到两个月的时间内记录了超过400万人次的访问量，我们将回顾一个半世纪以来的世界博览会，这其中涵盖历史变化、标志性建筑、冲突、废弃以及全球奇迹的力量。

 

1683年，巴黎科学院每两周都会在巴黎拉丁区一条名为rue de la Harpe的街道展出四种机器模型，预示着新的生产方式，这也是Linda Aimone和Carlo Olmo在他们的书Le Esposizioni Universali 1851-1900中作为工业展览的第一个例子呈现的：原型，进步的活象征，展示，并与每个人分享。  

 

从本质上讲，这就是世博会一直提到的：社会及其对创新的贡献，这也是世博会最早的雏形。  

 

 

水晶宫，由约瑟夫·帕克斯顿 (Joseph Paxton) 于1851年在伦敦世博会上设计。  

 

亨利·科尔 (Henry Cole) 1849年构思的伦敦万国博览会是第一个真正意义上的国际博览会，在他参观巴黎博览会后满怀热情地设想，在全球范围内汇聚了整个时代最先进的主题和创新。没有给出主题，这次展览纯粹是商业性的，最重要的是，为了标志着与以往展览的距离，一场活动与标志性建筑之间的前所未有的强烈认同：水晶宫诞生了。  

 

 

水晶宫室内  

 

由约瑟夫·帕克斯顿 (Joseph Paxton) 设计的39米高的铁玻璃温室在其92.000平方米的表面上安置了一个强大的风景系统，通过欧文·琼斯的装饰品（琼斯本人在1856年的著作《装饰的语法》中绘制）的相互作用而创建展出了超过100.000件物品，展出的物品从第一个公共厕所到传奇的Koh-l-Noor钻石。  

 

据报道，在三个月的展览吸引了600万游客之后，1852年阿尔伯特亲王希望通过建立制造商博物馆来延续项目的教育精神。  

 

当然，“仅仅”一个半世纪，或者更久一点，因为世博会也变成了世界性的世博会，自1851年25个国家聚集在伦敦水晶宫参加万国博览会一直至今，具有特定使命的世博会可能是第一个批量生产的代表了全球化世界理念的设计盛会，起初这是难以想象的。  

 

纵观他们的历史，有着不同的阶段和形式：第一届世博会是生产和工业革命的声音，但很快它们就变成了展示国际、政治和身份定位的棋盘，直到1937年巴黎的标志性展览，斯大林主义工人的雕像和纳粹鹰的雕像从战神广场的两个角落彼此面对。  

 

 

 

这场庆祝攻占巴士底狱100周年的展览是基于进步的壮观化，充满了全景热气球、重建的村庄、壮观的表演，主要表现的是殖民历史。然而，本届世博会是最早将自己定位为城市规模展览的展览之一，整个Champ de Mars被众多形状各异的主题建筑所占据，这些建筑在歌剧院的建筑师Charles Garnier的监督下建造，通过电网的创新和一条临时铁路线连接起来。  

 

让这一事件将成为历史的象征是325米高、由18,000多种金属元素制成的埃菲尔铁塔  

 

 

飞利浦馆，勒·柯布西耶，1958年布鲁塞尔世博会  

 

随着现代性和第二次世界大战的到来，世界变得越来越小，世博会也会随着它的语言和系统性发展。在战后几年，冷战成为规范几乎所有国际关系的总体框架，但在国际展览局的协调下，社区思维构成了对未来的某种热情，大家一直以为这些想法只存在于科幻小说，随后又卷土重来：一切都是相连的，一切都是进步的。  

 

20 世纪上半叶将在被迫中断和展览言论与实际国际紧张局势之间日益尖锐的对比中度过。战争和重建之后，67世博会代表着对基本万国博览会的大规模和创新精神的回归，首先应用于城市、建筑和住房领域。主题是人和他的活动，一切都在谈论未来和研究，整个场地都覆盖着未来派的多屏幕投影。  

 

 

但活动的城市遗产是创造历史的方面：场地本身主要是从头开始创建的，扩展了位于Saint L aurentriver中间的岛屿，并在不远的地方增加了一座新的岛屿。  

 

其次是建筑：Frei Otto为德国设计的超大张拉结构，Moshe Safdie设计的作为预制体量的集合的Habitat 67住宅集群，以及整个时代的标志，由Richard Buckminster Fuller为美国馆设计的60米高的测地圆顶，最初包裹在丙烯酸膜内，1976 年在火灾中烧毁后今天作为环境博物馆的永久结构运营.  

 

世博会与主办城市合二为一，但也许这并没有完全意识到几十年来，专业博览会成倍增加，废弃展览场地的问题变得越来越重要。然而这并没有阻止我们今天称之为“世博风格”的建筑的诞生，这种建筑是临时的和高度技术化的，今天仍然存在并蓬勃发展。  

 

我们开始意识到应该加强世博会主题化的重要性，以及重视对他们为城市留下的遗产，这两个方面为一些城市系统带来了真正的跨层次转型过程。  

 

所有这一切都以截然不同的方式发生。  

 

 

 

千禧年的转变带来了节奏的变化：世博会改为五年一届，举办地点的战略选择成为当务之急，以便主办城市更好地吸收盛会的遗产，避免像1992年的塞维利亚那样被遗弃或里斯本 (1998) 总体规划于1994年准备就绪，为大量即将成名的建筑的发展提供了基础，首先是MVRDV的荷兰馆，还有坂茂设计的日本网壳，这是使大会免于彻底灾难的原因。  

 

世博会主题的无效沟通，不到预期的参观者的一半，让当时的评论家想知道这是否代表一个时代的结束，但情况其实并没有那么糟糕，因为许多结构已被重新吸收到城市肌理中。  

 

例如，里卡多·莱戈雷塔 (Ricardo Legorreta) 的墨西哥馆已成为不伦瑞克艺术大学的图书馆，而荷兰馆在最终在eBay上出售后被改造成一个办公建筑。  

 

 

 

时间来到了2010年，谈到2010年世博会时，不能不谈城市。这是千年第一届大型世博会的主题，也是第一个在扩展的“西方集团”之外举办的盛会，主题是更好的城市，更好的生活。  

 

这场被公认为迄今为止最昂贵的盛会，登陆了黄浦江两岸的大片区域，本届世博会除了建筑和城市的影响外，也为英国馆的作者托马斯·赫斯维克等新一代明星建筑师带来了名气。今天活动的遗产以世博公园为代表，在那里保留了中国馆，并建立了一个世博会历史博物馆。  

 

 

2010年上海世博会英国馆由托马斯·赫兹维克设计     

• 0人已收藏

• 0人已打赏

  免费
• 1人已点赞

• 分享

  复制链接 新浪微博 微信扫一扫