▲ 程翔军

树木的画法

自然界中的树木千姿百态，有的颀长秀丽，有的伟岸挺拔，各具特色。各种树木的枝、干、冠构成以及分 枝习性决定了各自的形态和特征。

因此学画树时，首先应学会观察 各种树木的形态、特征及各部分的关系，了解树木的外轮廓形状，整株树木的高宽比和干冠比，树冠的形状、疏密和质感。

掌握动态落叶树的枝干结构，这对树木的绘制是很有帮助的。初学者学画树可从临摹各种形态的树木图例开始。

▲不同植物枝干的形态特征

植物作为景观中重要的配景元素，在园林设计中占的比例是非常大的，植物的表现是透视图中不可缺少的 一部分。在景观设计中运用较为广泛的植物主要分为 乔木、灌木、草本、棕榈科 等。每一种植物的生长习性不同，造型各异，关键在于能够找到合适的方式去表达。

乔木一般分为五个部分： 干、枝、叶、梢、根 ，从树的形态特征看有 缠枝、分枝、细裂、节疤 等，树叶有 互生、对生的区别，了解这些基本的特征规律后利于我们快速的进行表现。

画树先画树干，树干是构成整棵树木的框架，注重枝干的分枝习性，合理安排主干与次干的疏密布局安排。

▲乔木的表现解析

▲树木枝干的解析

树的生长是由主干向外伸展。它的外 轮廓基本形体按其最概括的形式来分有： 球或多球体的组合、圆锥、圆柱、卵圆体 等。不同形态的植物图例，掌握好树干的形态有助于快速准确的画好植物的轮廓。

乔木的明暗与体块

乔木的明暗与体块 树的体积感是由茂密的树叶所形成的。在光线的照射下，迎光的一面最亮，背光的一面则比较暗，里层的枝叶，由于处于阴影之中，所以最暗。自然界中的树木明暗要丰富得多，应概括为黑白灰三个层次关系。在手 绘草图中，树木只作为配景，明暗不宜变化过多，不然喧宾夺主。

▲球形的明暗分析

临摹和写生树木的一般步骤为

(1) 确定树木的高宽比，画出四边形外框，若外出写生则可伸直手臂，用笔目测出大约的高宽比和干冠比；

(2) 略去所有细节，只将整株树木作为一个简洁的图形，抓住其主要特征修改轮廓，明确树木的枝干结构；

(3) 分析树木的受光情况；

(4) 最后，选用合适的线条去体现树冠的质感和体积感，主干的质感和明暗，并用不同的方法和技巧去表 现远景、中景、近景中的树木。

▲树木的表现步骤

树木在画面中前景、中景、远景的表现区别

▲树木前景、中景、远景的表现区别

乔木的表现重难点：

▲树枝的节奏美感

▲前景植物作为一种构图的形式

灌木与乔木不同。植株相对矮小，没有明显的主干，呈丛生状态的树木。灌木一般可分为 观花、观果、观 枝干 等几类，是矮小而丛生的木本植物。

单株的灌木画法与乔木相同，只是没有明显的主干，而是近地处枝干丛生。灌木通常以片植为主，有自然式种植和规则式种植两种，其画法大同小异，注意疏密虚实的变化，进行分块，抓大关系，切忌琐碎。

▲灌木的表现解析

修剪类植物主要体现在造型的几何化。在画这类植物时要注意一些细节处理，用笔排线略有变化，避免过 于呆板，把握基本几何形体找准明暗交界线即可。画这类植物时应注意“近实远虚”，就是说靠后的枝条可以适当虚化，分出受光背光面。 画树叶时从背光部开始画，先画深后画浅，最后画受光部。

▲修剪类植物表现

直立性棕榈植物的叶片多聚生茎顶，形成独特的树冠，一般每长出一片新叶，就会有一片老叶自然脱落或 枯干。

表现的要点：根据生长形态把基本骨架勾画出来，根据骨架的生长规律画出植物叶片的详细形态；在完成 基本的骨架之后开始进行一些植物形态与细节的刻画；注意树冠与树枝之间的比例关系。

花草及地被的表现

花草根据其生长规律，大致可以分为 直立型、丛生型、攀缘型 等几种。表现时应注意画大的轮廓以及边缘 的处理，可若隐若现，边缘处理不可太呆板。

若花草作为前景时则需要就其形态特征进行深入刻画，若作为远景则可以不用刻画地那么细致。而攀缘植物一般多应用于花坛或者花架上面，需要尽量表现出其长短不一的趣味性，同时注意植物对物体的遮挡关系。

▲  不同花草地被的细节形态

▲花草的生长规律和结构关系

▲花草收边的形式

▲不同花草的表现

总体来说，表现山石时用线要硬朗一些，但因其本身特征的不同也有一些区别。

石头的亮面线条硬朗，运 笔要快，线条的感觉坚韧。

石头的暗面线条顿挫感较强，运笔较慢，线条较粗较重，有力透纸背之感。而同样在其边上的新石块边角比较锐利，故用笔硬朗随意。

▲ 石头的结构关系

▲ 石头与植物的疏密对比 和 石头的体块关系和前后对比

▲湖石表现  和  石头的暗部排线的规律和节奏感 

▲ 邓蒲兵

▲ 邓蒲兵

▲ 邓蒲兵