石上纯也——“我还是从前那个少年，只是走火入魔了一点点”

关于石上纯也最近在神奈川的作品——神奈川工科大学KAIT广场， 先说结论：

1. 不是建筑，仅仅是一个艺术装置。所以我通篇用艺术装置来指代此物。

2. 甲方无限的氪金和耐心，以及结构工程师高超技巧，实现了一个艺术家（而非建筑师的）的毫无理性，不切实际的“幻想”。

3. 走火入魔的年轻人学会了“力大飞砖”的道理，却忘了砖其实不用在天上飞，砖在天上飞不仅仅容易砸到人，还容易砸到自己。

01

 有困难要上，没有困难创造困难也要上 

首先介绍这个项目的结构工程师佐藤淳，没有这位日本杰出结构工程师，石上纯也的 “幻想” 永远只能是个停留在纸面的图画， 各个展览用来秀的模型。

佐藤 淳 SATO Jun/さとう じゅん

石上纯也在这个装置是一个尺寸约为80mx50m（更正：准确为87mx56m），无柱的悬空屋面，屋面靠四周墙体固定，屋面上自由的开了若干方形的天窗。由于巨大的跨度，整个屋面中央低，四周高，呈现出一种悬挂自然而然的形状，仿佛一张极轻极薄的和纸，轻轻的落在了地面上。 这就是石上纯也一贯的思路——极致的轻薄。  

为了实现这个效果，考虑到这么大的跨度和无柱的效果，正常的思路利用钢索做成Frei Otto式的锁网结构。钢索极佳的抗拉性可以轻松完成超过100米的跨度，神奈川这个项目自然不在话下，而且也会形成类似图中悬链线的优美形状。最佳的案例是1972年慕尼黑奥运会主体育场和体育设施的索网屋顶。

然而神奈川这个项目并没有采用锁网这种比较合理成熟的方案，而采用了一种从所未见的“钢板悬吊”的方法，即把若干12毫米厚钢板经过加工组装在一起，利用钢板抗张拉的特性，形成一整块巨大的钢板，然后四周固定，整体悬吊起来。

这个方案的难点不在于钢板，毕竟钢板延展性好，抗拉的效果也不错，但是钢板的尺度有限，要把这么多钢板加工，组装，最终形成符合力学的性能的形状，这对于结构设计和生产制造加工的挑战是巨大的。

索网vs钢板，两种方案的差别就好比是在家里晾衣服，希望有一根水平的竿子，明明可以用一根竹杆就可以搞定的简单事情，硬生生用100根筷子头尾相接拼了出来。

正所谓 “ 有困难要上，没有困难创造困哪也要上 ！”—— 只是为了石上纯也能够吹个轻薄透明的“牛逼” 。

也因为这个巨大面积钢板屋顶的“热胀冷缩”的特性，屋顶会在竖向不免发生形变。形变的大小，按照建筑师说可以达到80cm，结构工程师说可以达到20cm，但是都是估计，具体数值无法计算，只能等待未来的观察。

通常这种形变是不利的，没有人希望的。但是在石上纯也的话术中， “包装” 成了一种诗意的描述 “建筑是可以呼吸的” 。 

于是乎:

石上纯也：变形达到800mm  

工程师：啥子玩意？

石上纯也：我的建筑可以呼吸

众人：牛逼牛逼  

02

 是艺术装置，而不是建筑 

为什么说它不是一个建筑？

神奈川工科大学KAIT广场这个项目最早立项的时候，是一个真正的建筑，可是在建筑师石上纯也一步一步的设计中，慢慢剥离了所有的实用性，变成了一个纯艺术装置。

石上纯也得到这个项目，来自神奈川工科大学的直接委托，学校希望他给校园设计一个运动部的室内练习场，兼做展示等功能的多功能厅。这是一个有着明确功能的委托。

石上纯也在2013年拿出这个方案时，又轻又薄的造型惊艳了众人，实用性的功能在建筑师的精心安排下全部“腰斩”也惊吓着了委托业主——虽然那时后还能勉强称作一个建筑，因为沿着长边还保留了一条窄窄的咖啡馆。咖啡馆这种东西，是任何建筑师都喜闻乐见的功能，只要不知道怎么填塞功能的空间，都可以写上“咖啡馆”三个字，垃圾空间顿时不那么垃圾起来了。

然而到2020年真正完工时，连这个可怜的咖啡馆功能石上纯也都没有给业主剩下。彻底丧失了所有的实用性， 最后沦为了一个“空壳”。

除此之外，原本2014年预计完工的建筑拖到了2020年底完工，这工程造价的翻番，是不言自明的。

事到如此，换任何一个业主都会把建筑师拍死。

神奈川工科大学花了前后近8年时间，寸土寸金的地皮，无穷无尽的氪金，收获了一个完全无法使用，只是为了完成建筑师的一个“梦想”， 真的是感天动地，旷世古今，前无古人后无来者之无敌甲方好爸爸。

但愿每个人都能遇到这么一个“好爸爸” （！）

03

 我还是那个少年，只是走火入魔了一点点 

石上纯也 可谓是日本年轻建筑师的佼佼者，资源无限。年纪轻轻就参加了威尼斯双年展，设计了蛇形画廊这种业内 “盖戳” 性质的项目。石上纯也的特点，就是他在项目里追求的极致轻薄。然而他的这种轻薄，比他的老师SANAA更加极致，已至于到了走火入魔的程度。

“轻薄” 设计是日本一种非常有特色的设计思路，这跟日本缺少原材料，同时为了抵御自然灾害，便于运输和重建等等原因共同产生的，最终在传统美学和现代材料学的共同作用下，形成一种独特的日式设计风格。

（咱们中国建筑师真的要学吗？醒醒。）

SANAA的轻薄，是基于材料的特性，合理的构造和建筑功能。SANAA可以说是把独特的“轻薄”美学和合理的工程学高度统一，合理平衡的代表。而石上纯也，却放弃了工程学，仅仅在美学这一个方向，把“轻薄”推向了视觉化的极致。比如妹岛在荷兰设计的剧场，虽然设计了60mm薄的巨型隔墙，却依然保证了结构的可靠性和良好的隔音性能。

一言以蔽之，石上纯也的设计，不是建筑，都只是艺术装置，是一个包装成“建筑师“的”艺术家”的一种艺术化的表达。他的所谓从所未有的“创新”，都是在牺牲"“合理性”的基础上做出来的。

只要轻薄，不要实用性，建出来的东西，其实还不如一只“冈本”有价值。

设计创新不是说用火柴棒搭一个100米的摩天楼，或者说用方糖建一个100米的浮桥，或者用泡沫纸做一个火箭然后装上精洗煤。这些确实都没有人做过，但是不是没有人做过，只要有人敢做第一个尝鲜，都能叫创新呢？

用郭德纲的话说， “好比说厨师炒菜，你可以发明新的菜，但最起码你要知道什么叫炒勺，哪个叫漏勺，你拿个痰桶炒菜说是革新，那谁敢吃啊？”

当然，如今的发达技术和高水平的结构师等从业者，的确可以让很多建筑师的“不切实际的”幻觉“”美梦成真。

走火入魔的年轻人学会了“力大飞砖”的道理，却千万不要忘了，砖其实不用在天上飞，砖在天上飞不仅仅容易砸到人，还容易砸到自己。

04

 互联网时代的反向“叶公好龙”

西泽立卫的丰岛美术馆，似乎是第一个“开启”潘多拉魔盒的建筑。从这时候起，所有人都知道，在一个风景优美如画的地方，建个白房子，拍几张漂亮的照片，便能在网上爆红。这仿佛是一条成为大师的捷径，于是一堆人在这条路上趋之若鹜，唯恐落在后面，一边跑一边问：“哪里还有没盖过白房子的小山包？”

那些绿水青山得罪谁了？至于建出来的东西，最终变成了什么，有什么功能，什么人去用，反而成为了最次要的事情。 

流量才是一切！

我不记得在哪里，坂本一成就曾经敲打过年轻的日本建筑师，将建筑和日常性和生活化剥离的这一种非常危险的方向。现在每个人都热衷于造看起来美美哒，但实际没法用的建筑。很可惜，前辈的金玉良言敌不过互联网景观化的“大潮流”， 面对“流量”的风口，每个建筑师都希望成为一只可以“飞翔的猪”，就像石上纯也一样。

于是我们看到，虽然石上纯也近年来并没有像样的，有品质的作品面世，但是依然可以出入各种高端场合，受到各种追捧，在国际国内举办个人展览，名副其实“顶流”建筑师。

平时瞧不起“网红建筑”的评论家们，也跑过去赞美石上纯也，各种反向“叶公好龙”。

有了光环的石上纯也， 得到各种无限工期，无限造价，无限受人期待的项目。

听说他在山东的项目主体也差不多了。

就这？ 

注1：段子原、者：建筑师石川

注2：感谢iZun，Raindragon. DGJ对于本文的启发和指点。