儒匠程泰宁：“建筑”本天成，妙手偶得之

程泰宁 ，1935年生于江苏南京，现居浙江杭州， 建筑学家 、 中国工程院院士 ， 东南大学建筑设计与理论研究中心主任 、教授、博士生导师。

在梁思成、杨廷宝等中国第一代建筑设计先驱之后，他从业60余年，主持设计国内外工程150余项。其中杭州黄龙饭店、杭州铁路新客站入选“中华建筑百年经典”；加纳国家剧院、马里共和国议会大厦入选国际建筑师协会（UIA）《二十世纪世界建筑精品选》（全球百年千件优秀作品）。 2000年， 被评为中国工程设计大师； 2004年， 获中国建筑师最高奖“梁思成建筑奖”。

龙泉青瓷博物馆

南京博物院

程泰宁的母亲出身于南京名门望族甘家，外祖父曾任中华民国临时政府参政院参政；祖父、父亲都是南京国民政府公务员。1937年11月，国民政府迁往陪都重庆。程家随之逃难，住在重庆乡下。

“因为父亲工作变动，我从2岁到13岁跟着家人换了5个城市、5个学校，至少经历7次搬家。”在这期间，程泰宁所受的教育算不上系统。不过， 他对书的喜爱与生俱来 。他读过唐诗宋词、《古文观止》，也看过四大名著，但最爱的却是武侠小说。

程泰宁还给自己取了一个名号“ 镇三山辖五岳踏浪无痕鬼见愁小诸葛程泰宁 ”。

读初中，程泰宁写过几万字的武侠小说准备投稿；高中时，他是《文汇报》的特约通讯员，还到圆明园路（文汇报社旧址）开过会。

“ 看书对我有什么影响？也许是培养我跳脱的思维吧！ ”幼年的程泰宁，在大人眼中堪称“顽劣”。在镇江念初一时，一次课堂上，程泰宁与老师起了争执。老师一怒之下，强迫他跪在学校里人来人往的大台阶上。面对来来往往的同学老师，程泰宁一点也不羞愧，“因为我觉得自己没有错”。

同时，爱读书的程泰宁 对外界十分敏感 。“家”住长江边，他经常坐在长廊上看江水、行船、流云，一看就是一两个小时。“我惊奇于云朵的千变万化，也在想象那些大大小小的船只从哪里来，又驶向哪里去……”程泰宁沉浸在对如梦似幻、妙趣“童”生的美好回忆中。

“我特别喜欢坐在自家厨房矮凳上，痴望着那片积满灰尘、加上漏雨而显得斑驳的墙面，从中寻找新的变化、千奇百怪的图形。这使我后来读中国画论 关于用笔如‘屋漏痕’的描述以及现代艺术对模糊性的强调 ，变得容易理解。”他说。

程泰宁晚上睡觉，会习惯性地用手把被子的前部稍稍撑开，形成一个围合的“洞穴”。油灯昏暗的灯光渗进“洞穴”，在洞顶幻化成五彩斑斓的光晕， 奇幻而瑰丽 。

原以为，那些色彩斑斓的光晕、变幻万千的图形以及令人沉迷的武侠传说可以开启程泰宁的“文学梦”。谁想，1952年中国高等院校院系调整，为方便就业，程泰宁顺从了父亲意见，高考填报纺织、机械和建筑3个专业，结果以第三志愿 被南京工学院（现东南大学）建筑系录 取，误打 误撞地闯入建筑殿堂。

大学生涯，程泰宁 最难忘 的是恩师杨廷宝——近现代中国建筑设计第一人。而让他感受最深的是杨先生所说“ 建筑设计无定式、无成法 ”。

有一次，杨廷宝布置作业。积极表现的程泰宁一口气画了四五个不同样式的方案，满心希望得到老师好评。谁想，杨老看了第一个方案说“可以”，看了第二个也说“可以”，看完最后一个还说“可以”，并无一字表扬。沉不住气的程泰宁脸上写满了“不高兴”。

杨老看出他的情绪，耐心解释说：“这几个方案其实都能做好。做设计无定式、无成法， 只要坚持做下去，总能做好 。”当时的程泰宁听了杨老的一番话，不甚了了。后来，随着实践增多，他日益体会出“无定式、无成法”的深刻含义。

“现在，人们很关注建筑形式，什么‘欧陆风’‘现代风’‘新中式’。其实，脱离了时代和环境去评价一种建筑是没有意义的。 项目的基地条件、功能要求、特别是建筑所处的时代、地区的自然环境和人文背景不同，就会产生不同的建筑样式。 对形式的固化理解、对某种‘程式’的跟风，正是今天‘千城一面、万楼一貌’的重要原因。”程泰宁如是说。

与建筑的形式美比起来，程泰宁更重视 建筑的“传情”。 “在四川建川博物馆·战俘馆，我想突出的是一种氛围与意境——压抑、扭曲、悲怆——这是我对战俘人群的理解。有的观众在参观战俘馆时能流泪，这是设计者与参观者产生了情感共鸣。所以， 我非常希望中国建筑师能更自觉、更充分地去表达意境之美 。”

1956年，程泰宁大学毕业分到北京。1957年“反右”，他被下放到广东江门。1958年“大跃进”开始，程泰宁返回北京的建工部建筑科学研究院参加国庆十周年十大工程。从1958年到1963年，程泰宁参加了 北京人民大会堂、南京长江大桥桥头建筑 等方案设计，还参加了 国家歌剧院、国家体育场 以及 古巴吉隆滩胜利纪念碑 等一系列国内、国际设计竞赛。

“ 我对建筑发自内心的喜爱 ，都是那几年锻炼培养起来的。不是说刚毕业就设计得有多好，而是有了做大项目的经验，内心特别自信！”眉眼间，仍可管窥程泰宁当年的意气风发。

可惜好景不长。1964年，程泰宁被抽调到兰州参加“四清”。1966年返回北京，正值“文革”开始，程泰宁先后被下放到河南干校、山西临汾。在临汾地区设计室，程泰宁工作了11年。他一面想方设法为自己创造建筑设计机会，补上之前缺失的工程基础；一面抓紧时间看书画画，加强建筑素养。

上世纪80年代，北京、天津的几家单位都来商调程泰宁，包括当时建工部的“老领导”也力邀程泰宁回京，但都被他婉拒。“ 我只想找个安静的地方做设计 ，所以到了完全陌生的杭州。”他说。

1982年，杭州第一家合资饭店 黄龙饭店 筹建，业主方选择了美国和香港的知名建筑师做设计，程泰宁也想争取这个项目。可当时，无论是他所在的单位，还是他个人都完全不在业主方的考虑范围内。无奈之下，程泰宁表示愿意“陪太子读书”—— 无偿提供比选方案，供外方建筑师参考 。没过多久，美国设计方因其他项目退出竞争，只剩两家设计机构PK，程泰宁由“陪读”走上平等竞赛的舞台。

黄龙饭店的方案做了整整一年，共有三轮修改，终审在北京举行，由国家旅游局主持。会场上双方介绍完毕，香港的酒店管理公司对杭州方案提出不少意见。关键时刻，主持设计人民大会堂、革命历史博物馆的张镈、张开济等人，针对港方提出的各种管理问题，做了有理有据的充分论证。最终，程泰宁的方案以全票胜出。

事后，程泰宁总结，他的设计方案之所以取胜，源于 一开始他就意识到项目的复杂性 ，需综合考虑好功能、流线、结构、经济、管理等问题， 特别是建筑与自然环境的关系 。“这次的成功，主要是 中国哲学中的整体性思维带来的重大启发 。”厚积薄发，人生地不熟的程泰宁因为设计杭州黄龙饭店一战成名。2004年，黄龙饭店入选《中华建筑百年经典》；2017年，入选《中国20世纪建筑遗产名录》。

1985年，程泰宁来沪出差，在报纸上看到由中国援建的 加纳国家剧院 正面向全国招标。第二天报名截止，程泰宁立即发电报到北京报名。

他的方案中标了，可当时程泰宁并不了解加纳，仅凭经验设计了一个中规中矩的方案。后来，因场地变换需重新做方案。他让同事奔赴加纳调研半年，带回大量舞蹈、雕塑、壁画等关于非洲文化的照片和资料。加纳民族热情开朗的性格、豪迈奔放的非洲舞以及酋长制的传统文化，让程泰宁捕捉到设计灵感。 一个全新的国家剧院建筑形象跃然而出。 这个项目后来与他另一个在非洲的作品 马里共和国议会大厦 ， 共同入选国际建协（UIA）主编的《20世纪世界建筑精品选》。

说到这，程泰宁起身从书柜里找出一本美国出版的少年科普读物《世界建筑图集》。16开的硬皮画册不厚，仅收入80个国家100多个建筑。翻开书，中国的布达拉宫和万里长城赫然在列。“这是朋友旅游带回来送我的”，他笑着说，“没想到加纳国家剧院也在书里。”而在当地流通的面值2万加纳塞地的纸币早已印上剧院图案，显然， 这个建筑的形象已走入加纳人民心中 。

1995年，对建筑设计还没“干过瘾”的程泰宁面临“退休”。尽管有各种公司机构想高薪聘请他，但他知道，这些并非自己期望的“探索建筑创作之路”。2002年，他从报纸上偶然得知，建设部即将试点改制——对以“名人（院士或大师）+设计大院”形式新创办的设计机构予以放宽特批。最终，程泰宁携手中国联合工程公司， 创办中联程泰宁建筑设计有限公司（现中联筑境建筑设计公司） 。

2008年，母校东南大学希望程泰宁能回宁“ 传道授业解惑 ”，他欣然接受。

这期间，程泰宁陆续设计了杭州铁路新客站、浙江美术馆等不同类型的建筑设计项目。在他看来，一个好的建筑方案需综合处理好功能、形式、场地、技术、经济和文化等各要素之间的关系，而 建筑设计就是要找到那个平衡点 。

浙江美术馆

2004年，程泰宁提出 “天人合一”“理象合一”“情景合一” 的中观层次建筑创作理论。2010年以后，他开始思考能否从哲学美学层面出发，打通古今、融合东西，建立一种基于中国当代情境的建筑理论体系，也就是从 哲学境界、美学意境、语言载体 三个层面来解读建筑创作。

程泰宁反对照搬传统建筑中那些具象的形式元素来表达中国文化。他认为，这种表面化、低层次的设计反而影响建筑创新。他很赞成冯友兰先生提出的“抽象继承”，“我们要继承的不是马头墙、大屋顶，而是要继 承传统文化的精神，并且在当代语境下，对传统的文化基因进行辨析、重组，逐步建构起中国现代文化，以此来推动科技、文化包括建筑文化的发展。 ”

程泰宁非常欣赏王阳明所说的“夫大人者，以天地万物为一体者也”。作为“大人”、一个有思想高度的建筑师，就是要把建筑作为天地万物中的一个元素来理解。 一个好的建筑作品 一定是在全盘考虑自然环境、文化背景、功能技术等一系列因素后“自然生成”的， “建筑本天成，妙手偶得之” 。

他举了自己设计的一些例子，包括刚刚竣工的温岭博物馆。远看，他采用非线性的语言塑造了一块“石头”，“乍看它有点‘怪’。但在高楼林立的环境中， 作为一个城市的主要文化建筑，要有自己的气场 。博物馆表达了温岭市四大文化之首的‘石文化’，又恰恰建在石夫人山下，和自然、人文环境很契合。‘石头’的瘦、透、皱、漏，别有一种中国韵味！”

程泰宁强调说， 中国的建筑设计应该“写自己” ，完全照搬西方不可取。“我比较反感学生动辄讲国外是怎么做的！当前世界文化格局正在重构， 中国建筑师的路 既不在西方，也不在后方，而是 在前方 。我们不应该以模仿趋同，而应该以一种独特、同时也能为世界所理解、所共享的建筑作品和理念与国际接轨。”

程泰宁寄语：

“就天地人文之际/通古今中外之变/成建筑一家之言。”

2018年启动建设的南京美术馆新馆，程泰宁赋予其主题为“ 云中山水 写意金陵 ”。新馆周边有很好的绿化带，因此，他将美术馆距基座18米架空，最大程度地引入自然山水与城市景观，建筑成为全方位对外开放的立体园林。散落布置在高架层及下沉广场中的文化休闲与商业服务设施，为观众和市民休憩创造了条件。 “我觉得美术馆不仅仅是艺术殿堂，也可以是全方位向市民开放的文化休闲场所。”

“中国文化，包括建筑文化，要往前发展，必须建立自己的价值体系。很多人，包括我尊敬的学者李泽厚先生都说‘西体中用’，但我主张‘中体西用’，在某些方面需要‘互为体用’。我们不是去西方这棵大树上嫁接一个新枝条，而是要 培育中国本土这棵大树不断壮大 ，这是中国建筑师的责任。”程泰宁最后说。

在公司，程泰宁被戏称为“老爷子”。他基本不插手公司事务，放手给总经理打理，自己只管“画图”。在学校，学生们当面叫他“程老师”，背后叫他“老大”。除了日常学术讨论，他还总惦记着这个学生有没有找朋友，那个学生最近工作顺不顺，这次怎么没带小孩到杭州玩…… 生活中，“老大”很新潮。他喜欢新玩意 ——听中外流行歌曲，用最新的iPad画图，出门买东西会用支付宝。 同时，他又很“恋旧” ，喜欢听古典音乐、看古典戏剧和舞蹈。

前半生，颠沛流离的生活在他身上打磨下不少印记。后半生，他兢兢业业，设计了150多项国内外工程，总结出建筑一家之言—— “语言·意境·境界” 。

不过，在光环背后，程泰宁并非全无遗憾。最近一次遗憾是痛失“北京城市副中心大剧院”项目。在参与竞标的10家世界顶级建筑设计公司中，最后只有他和一家外国公司进入决赛，但功败垂成！

所幸，程泰宁 从不因“遗憾”或挫折而停下脚步 。他对建筑始终痴迷如昨，“和文学作品一样，建筑设计给人以无限的遐想，创作空间非常大。待到项目建成，会听到不同评价，就像‘一千个人心中有一千个哈姆雷特’”。

当被问到作为建筑师的快乐真谛时，

他这样说：

“建筑设计是一个未完待续的艺术，

这是最令我着迷之处。”